31/1/11

Melomanía - Shit Yourself, Little Parrot


El otro día iba caminando por la zona de fiester por la que suelo caminar a altas horas de la noche, cuando de repente, un terremoto sacudió el suelo, y del impacto, salí volando hasta Fraguel.

"Patabúm."

El terremoto fue causado por la arrolladora fuerza de Shit Yourself Little Parrot -oséase, Cágate, Lorito- un quinteto mallorquín compuesto por una metralleta con pies (Tomeu, batería), dos enfermos con síndrome de tourette (Jaume y Adri), una bestia con parkinson a la guitarra (Y no me refiero a Michael J. Fox, sino a Quim) y a un nazi sin uniforme y mucha mala baba en el bajo.

Este es el momento "Mi pene en tu cara".

El concierto empezó de la manera más dulce posible, con una composición de Mozart, en la cual podemos apreciar cómo la melodía va poniéndonos a tono...para que segundos más tarde empiecen a masacrar nuestro cerebro con OMG!, seguida de un cover de All Shall Perish, Laid to Rest, temas que no dan tregua a la fuerza que desprenden estas bestias en el escenario.

Acto seguido, uno de los temas disponibles en su MySpace, Daddy Gonzo's Broken String, que relata la épica historia de como el bajista rompió una cuerda de su bajo y para recuperarla tuvo que ir a medio oriente a comprar una cuerda irrompible de uranio para poder seguir tocando(se) el (los) bajo(s), para seguir arrollando nuestros oídos con Trample (Esto es un juego de palabras, sí) justo después.

"Está mirando tu alma."

Luego, los bastardos me obligaron a subir al escenario a ayudarles poniendo algo de cordura en las voces, al cantar una versión de Confined de As I Lay Dying en la que me sentí abrumado por la cantidad de brutalidad que desprendía el grupo, así que bajé apenas terminó la canción, antes de que me arrancaran la cabeza con el principio de Canela, otro de sus temazos, lleno de aleatoriedad y pateaculoisidad.

En este momento, tenían a todo el público totalmente entregado, sacudiendo el cráneo y golpeándonos unos a otros en honor a nuestros amos y señores, así que nos regalaron una versión de Parkway Drive, Boneyards que recibimos como si fuera una bendición divina...a la que le siguió la traición celestial con su último tema, Everything went better then Expected, a la que me he tomado la libertad de subtitular como "¿Melodía? Eso es para mariquitas".

"RAARAAHH RARARARAH RAAAAH."

Ya para terminar la noche de forma épica, cogieron la poca cordura que nos quedaba, y la reemplazaron por violencia, entrando con el Laid to Rest de Lamb of God, seguidito de una de mis favoritas, Roots, de Sepultura como un bis sorpresa que hizo que Fraguel explotara en un orgasmo colectivo.

"Y ahora, un punteo guay."

En definitiva, Shit Yourself, Little Parrot violó nuestras orejas con un mathcore/hardcore/hijosdeputatodos cojonudísimo, lleno de energía, furia y ganas de cagarse en todo y todos los que se pusieran por delante.

¿Los volvería a ver? Estoy pensando en volverme groupie.

Su MySpace, con un par de canciones y videos: http://www.myspace.com/cagatelorito

30/1/11

Game Reviews - Vanquish (XBOX360)


Pues sí, nuevo análisis videojueguil, y esta vez le toca al hipervitaminado y pastillero Vanquish, el nuevo juego creado por Shinji Mikami, responsable también de los primeros Resident Evil.

La historia se ambienta en un futuro lejano en el que los recursos de la Tierra escasean debido a creciente población. Los Estados Unidos de América crean una estación espacial que sirva como generador de energía que se aprovecha del Sol. Es entonces cuando unas fuerzas ultra-nacionalistas rusas llamadas La Orden de la Estrella de Rusia entran en guerra con USA liberando una epidemia en San Francisco que afecta a toda la población mientras consiguen secuestrar la estación espacial. La presidenta decide enviar a un grupo de ex-marines y soldados especializados llamados Equipo Bravo, liderados por el Coronel Burns, encargados de liberar la estación espacial. El Equipo Bravo estará acompañado de Sam Gideon, un miembro de D.A.R.P.A., una agencia de investigación tecnológica que ha conseguido crear un traje al que llaman A.R.S., provisto de pequeños jets en brazos y piernas y un dispositivo llamado Blade, capaz de escanear cualquier arma conocida y crear una réplica perfecta, pudiendo alternar entre tres distintas simultáneamente.

Después de esta larga sinopsis donde hay más trasfondo de la historia que lo que ocurre en sí en el juego, ya que éste no llegará a ocupar más de ocho horas de vuestro tiempo, ya que además nos encontramos ante un hack'n slash de los de toda la vida, protagonista debe llegar a un punto concreto cargándose a todo lo que encuentre a su paso. ¿Quiere decir eso que nos encontramos ante un producto como cualquier otro y por lo tanto, insulso? Ni en broma. Vanquish es un juego divertido como pocos, con una jugabilidad arrolladora y un aspecto visual impecable. Vamos, que Vanquish podría resumirse en una sola palabra: hipervelocidad. Pero vayamos por partes para saber de lo que estoy hablando.

Primero quiero destacar el apartado jugable. Nos encontramos ante lo que parece un clásico TPS de los de ahora, con lugares donde puedes coger cobertura, atajos para asaltar a los enemigos por detras, etc. Pero el principal elemento a tener en cuenta es la capacidad de explotar las habilidades del traje A.R.S., principalmente el uso de los pequeños jets de brazos y piernas que podremos activar para ir de un punto a otro pulsando LB a toda pastilla. También tendremos la posibilidad de disparar mientras nos desplazamos, de forma que si estamos con los jets activados y disparamos, el tiempo se ralentizará durante unos segundos y podremos apuntar con mayor precisión. Ese "tiempo bala" también se activa automáticamente cuando estamos gravemente heridos durante también unos segundos, pero después de ello, nuestro traje se sobrecargará y tendremos que esperar un rato hasta que podamos volver a usar los jets. También podrá activarse si mientras apretamos LB (apuntado preciso) + A (saltar) y apuntamos hacia un lado con el joystick, así daremos un salto hacia un lado y cuando aterricemos el "tiempo bala" volverá.

A lo largo del juego nos encontraremos con una cantidad de armas importante, empezaremos con el típico rifle de asalto, escopeta y ametralladora, y según vayamos avanzando encontraremos otras como el lanzacohetes, lanzadiscos, el arma EBF (que lanza una especie de bola energética que puede acabar con varios enemigos a corto alcance), el rifle de francotirador y el láser de fijación. A esto le podemos añadir granadas de fragmentación y otras aturdidoras, que nos serán de mucha utilidad. También podemos inclinarnos por el combate cuerpo a cuerpo dependiendo de las circunstancias, y nuestro combo variará dependiendo del arma que llevemos.

Hay que tener en cuenta también que la cantidad de enemigos en ocasiones puede resultar abrumadora y que no todos se destruyen de la misma manera. Generalmente los enemigos más grandes deben ser derrotados disparando a un punto concreto de su superficie, aunque si nos encontramos con enemigos bípedos, podremos machacarles primero sus extremidades y después acabar con ellos como queramos, aunque esta forma es la más complicada.

A todo esto hay que añadirle un detalle en los personajes protagonistas maravilloso, sobretodo en Sam, en quien podremos contemplar la enorme cantidad de detalles de su traje, el cual va cambiando de forma según acabemos de usar los jets o no, un toque a tener en cuenta. Destacables también la enorme cantidad de efectos de luz a lo largo de las misiones, el humo y demás, y si a esto le sumamos los amplios y completos escenarios y una cantidad de enemigos bastante estimable, es realmente admirable ver que el juego no se ralentiza en ningún momento, el lagging no existe en Vanquish. Quizás el mayor fallo sea la falta de detalle en algunos personajes secundarios, como algunos de los marines.

En cuanto al apartado sonoro, los efectos y la música son de alto nivel y consiguen una inmersión total, pero lo que más falla es el doblaje al castellano, ya que Sam tiene una voz con poca fuerza y carisma en comparación con la del Coronel Burns, por ejemplo. Un doblaje bastante desequilibrado donde además no suelen coincidir las labiales.

En definitiva, un juego cojonudo que, a pesar de no tener modo online, y una historia algo corta, si que se acaba haciendo bastante rejugable, ya que provoca ese impulso de querer repetir misiones sólo para conseguir hacerlas con más estilo cada vez.


Nota: 9

29/1/11

Cubo de palomitas - R.E.D.

Frank Moses (Bruce Willis) es un agente de la CIA retirado, que vive una vida pacifica y tranquila, hasta que un dia unos agentes entran en su casa con la intención de acabar con él, por lo que no le quedara mas remedio que raptar a Sarah (Mary Louis-Parker), la chica con la que ha estado hablando los últimos meses para salvar su vida, y reunir a su antiguo equipo, formado por Joe (Morgan Freeman), el mejor amigo de Frank, Marvin (John Malkovich), un pirado que cree que todo el mundo quiere matarle y Victoria (Hellen Mirren),una experta en el asesinato, para descubrir el motivo de que intenten acabar con ellos los que una vez fueron sus jefes.

Divertida y entretenida, con un reparto excelente que consigue que les cojas cariño a todos los personajes, pero vayamos por partes. Partimos de un guion de espías pero con un giro de tuerca bastante interesante, un grupo de agentes retirados de la CIA son perseguidos por la compañía en la que trabajaron porque saben demasiado, por lo demás el desarrollo esta muy equilibrado, tenemos acción (algunas pocas están rodadas de forma un tanto regulera pero la mayoría son tan geniales que te dan ganas de aplaudir), romanticismo y bastantes golpes cómicos de carcajada por lo que resulta un producto atractivo y entretenido y que no baja el nivel en todo el metraje, al contrario, presume de tener un buen equilibrio entre tantos géneros. Como he dicho antes el reparto es su mayor baza y es que el tito Bruce después del enorme bajón que supuso “Vaya par de polis”, aquí consigue resarcirse y darnos de nuevo al que nos gusta, al loco de la acción con buen corazón, John Malkovich como el agente loco es el que se lleva casi todo el peso cómico y no lo hace nada mal, por ultimo, Morgan Freeman y Hellen Mirren están sensacional, la única que se lo lleva un poco peor es Mary Louis-Parker pero no porque lo haga mal, ni mucho menos, es solo que con tan “enorme” reparto es difícil destacar por mucho que te esfuerces.

Para ir acabando, la banda sonora es bastante animada lo que en parte perjudica un poco al film puesto que ya sabes que es más comedia que acción y no te la tomas tan enserio quitándole mucha tensión. En conclusión, si sigues de exámenes te vendrá bien para desconectar y pasar un rato entretenido.

NOTA: 7

Cubo de palomitas - The Green Hornet

Britt Reid (Seth Rogen) es el hijo de un multimillonario magnate, jefe de uno de los periódicos mas importantes de la ciudad, y eso le ha dado la libertad de nunca hacer nada con su vida ni dar un palo al agua, hasta que cuando muere su padre de forma misteriosa descubre que uno de sus empleados, Kato (Jay Chou) es un experto en artes marciales y e ingeniero. Juntos deciden crear Green Hornet, una especie de villano de delitos menores, que gracias a estos consigue conocer a la gente mala de verdad, lo que les permite acabar con ellos, hasta que finalmente enfadan a un enemigo mucho peor que ellos.

Decepción en mayúsculas es lo que trasmite esta película, pese a que tenía bastantes esperanzas en ver una película de acción con diversos toques có micos me he encontrado con una película llena de chorradas y diálogos tontos, aderezadas con un guion bastante malo con resoluciones absurdas, pero vayamos poco a poco. Lo primero que se ve claramente que perjudica al film es el reparto, a Seth Rogen el papel le viene muy grande, aunque tampoco pienso que sea todo culpa suya y es que el personaje de Kato le quita todo el protagonismo puesto que es lo mejor y de lo poco rescatable del film, luego tenemos a Cameron Diaz haciendo de la tía buena del film (¿?) y Christoph Waltz como el villano, haciendo de malo que intenta intimidar pero no lo logra, dando momentos muy tontos y bajo mi punto de vista sin puñetera gracia. Segundo es el desarrollo del film, dándonos una primera media hora muy aburrida (que ni la aparición de James Franco consigue ayudar), luego sube el nivel cuando aparece Kato, vuelve a caer hasta las escenas de acción y así todo el momento, dando como únicos subidones los momentos de ostias a cascoporro, que son la segunda cosa que se puede salvar ya que están bastante bien rodadas y son muy entretenidas (la escena final es una pasada, lastima que para llegar a ella, haya que tragarse el resto).

Para ir acabando, el doblaje en español es horrible dándole voces cómicas tanto a Kato como a Chudnofsky, lo que les quita seriedad y hace que no te los tomes nunca enserio (aunque admito que en ocasiones resultan graciosas) y luego el 3D (si, tuve que verla en este formato porque no me quedo más remedio) que a mi me ha parecido poco sorprendente y nada destacable, así que os lo podéis ahorrar. Bueno, lo dicho, bastante mala y que no recomiendo para nada su visionado, hay cosas mejores que ver como RED.

NOTA: 3

Cubo de palomitas - Amor y otras drogas


Jamie (Jake Gyllenhaal) es un tipo que trabaja para Pfazer, una empresa de fármacos de dudosa reputación. Jamie siempre ha tenido una alocada vida amorosa, hasta que conoce a Maggie (Anne Hathaway). Al principio su relación se basa puramente en el sexo esporádico, pero Jamie empieza a sentir algo especial por ella, algo que nunca había sentido por nadie más, algo que también siente Maggie pero que no quiere permitirse.

Nos encontramos ante una premisa argumental que está comenzando a repetirse con bastante asiduidad en el género de la comedia romántica: chico conoce a chica, chico y chica se enrollan, chico se enamora de chica pero chica no se enamora de chico. Ya se vio en 500 días juntos y pronto se verá en Sin compromiso, la próxima película de Natalie Portman con Ashton Kutcher. Lo cierto es que la primera mitad de la película hace que ese esquema funcione bastante bien, ya que como comedia al uso resulta simpática y la química entre los actores es bastante latente, además de que el seguimiento de las desventuras amorosas de Jamie mientras intenta hacerse un hueco como vendedor de fármacos resulta bastante interesante. El problema viene cuando llegamos a la segunda mitad del film, cuando la película se convierte en drama (no del todo, pero ese tono abunda en el resto del metraje) en cuanto toca tratar la enfermedad de Maggie, y finalmente acaba como cualquier comedia romántica, siendo una cursilada: chico se arrepiente de haberlo dejado con la chica y va a buscarla donde ella suele irse para estar tranquila, le dice lo que siente y se reconcilian. Por lo tanto, una película que podría haber resultado un producto divertido y algo emocionante se convierte en lo mismo de siempre, y además mal, ya que el discurso final del protagonista resulta excesivamente empalagoso.


En cuanto al reparto, ambos están estupendos en sus respectivos papeles, sobretodo Hathaway, la cual no me entusiasmaba en un principio y ha acabado cayéndome bastante en gracia. Gyllenhaal es un protagonista bastante creíble y divertido y no demasiado estereotipado, cosa que se agradece. A destacar el momento a solas de Hathaway, cuando el Parkinson (su enfermedad en la película) empieza a afectarle de sobremanera y no le queda medicación, lo que hace que acabe poniéndose histérica, emoción que llega perfectamente al espectador, punto para ella.

Aparte de todo esto poco más que añadir, la banda sonora compuesta por James Newton Howard es un FAIL total, la escena final se ve principalmente afectada por tener un hilo musical demasiado empalagoso y algo molesto. A lo largo de la película también se pueden escuchar varias canciones de los 80-90 (época en la que se ambienta la película) como alguna de Fatboy Slim, Belinda Carlisle (temazo de Heaven is a place on Earth), o Two Princes de Spin Doctors.

En definitiva, una comedia romántica que parece que puede ofrecer algo diferente pero la acaba cagando, pero bueno, al menos sale Anne Hathaway en tetas unas cuantas veces (cuando digo unas cuantas veces me refiero a 4 o 5, y no se tapa con la sábana después de follar, punto para la peli), y tranquilas chicas, que Gyllenhaal también enseña abdominales.


Nota: 5

Nominaciones a los Oscar 2011

Bueno gente, desde hace unos días que se dieron a conocer las nominaciones a los próximos Oscar, pocas sorpresas tengo que decir. Sólo podemos esperar a que no nos la metan demasiado doblada (el pobre Nolan no se va a comer un colín, no estoy viendo).

Mejor Película

Black Swan
The Fighter
Inception
The Kids Are All Right
The King’s Speech
127 Hours
The Social Network
Toy Story 3
True Grit
Winter’s Bone

Mejor Dirección

Darren Aronofsky por Black Swan
David O. Russell por The Fighter
Tom Hooper por The King’s Speech
David Fincher por The Social Network
Joel Coen y Ethan Coen por True Grit

Mejor Actor

Javier Bardem por Biutiful
Jeff Bridges por True Grit
Jesse Eisenberg por The Social Network
Colin Firth por The King’s Speech
James Franco por 127 Hours

Mejor Actor de Reparto

Christian Bale por The Fighter
John Hawkes por Winter’s Bone
Jeremy Renner por The Town
Mark Ruffalo por The Kids Are All Right
Geoffrey Rush por The King’s Speech

Mejor Actriz

Annette Bening por The Kids Are All Right
Nicole Kidman por Rabbit Hole
Jennifer Lawrence por Winter’s Bone
Natalie Portman por Black Swan
Michelle Williams por Blue Valentine

Mejor Actriz de Reparto

Amy Adams por The Fighter
Helena Bonham Carter por The King’s Speech
Melissa Leo por The Fighter
Hailee Steinfeld por True Grit
Jacki Weaver por Animal Kingdom

Mejor Película de Animación

How to Train Your Dragon
The Illusionist
Toy Story 3

Mejor Dirección Artística

Alice in Wonderland
Harry Potter and the Deathly Hallows Part 1
Inception
The King’s Speech
True Grit

Mejor Cinematografía

Black Swan, Matthew Libatique
Inception, Wally Pfister
The King’s Speech, Danny Cohen
The Social Network, Jeff Cronenweth
True Grit, Roger Deakins

Mejor Diseño de Vestuario

Alice in Wonderland
I Am Love
The King’s Speech
The Tempest
True Grit

Mejor Documental

Exit through the Gift Shop
Gasland
Inside Job
Restrepo
Waste Land

Mejor Cortometraje Documental

Killing in the Name
Poster Girl
Strangers No More
Sun Come Up
The Warriors of Qiugang

Mejor Edición/Montaje

Black Swan
The Fighter
The King’s Speech
127 Hours
The Social Network

Mejor Película en Lengua Extranjera

Biutiful (México)
Dogtooth (Grecia)
In a Better World (Dinamarca)
Incendies (Canadá)
Outside the Law (Hors-la-loi) (Argelia)

Mejor Maquillaje

Barney’s Version
The Way Back
The Wolfman

Mejor Música Original

How to Train Your Dragon, John Powell
Inception, Hans Zimmer
The King’s Speech,Alexandre Desplat
127 Hours, A.R. Rahman
The Social Network, Trent Reznor y Atticus Ross

Mejor Canción Original

“Coming Home” de Country Strong, Música y letra de Tom Douglas, Troy Verges y Hillary Lindsey
“I See the Light” de Tangled, Música de Alan Menken, letra de Glenn Slater
“If I Rise” de 127 Hours, Música de A.R. Rahman, letra de Dido y Rollo Armstrong
“We Belong Together” de Toy Story 3, Música y letra de Randy Newman

Mejor Cortometraje de Animación

Day & Night
The Gruffalo
Let’s Pollute
The Lost Thing
Madagascar, carnet de voyage

Mejor Cortometraje

The Confession
The Crush
God of Love
Na Wewe
Wish 143

Mejor Edición de Efectos de Sonido (Sound Editing)

Inception
Toy Story 3
Tron: Legacy
True Grit
Unstoppable

Mejor Sonido (Sound Mixing)

Inception
The King’s Speech
Salt
The Social Network
True Grit

Mejores Efectos Visuales

Alice in Wonderland
Harry Potter and the Deathly Hallows Part 1
Hereafter
Inception
Iron Man 2

Mejor Guión Adaptado

127 Hours (Danny Boyle & Simon Beaufoy)
The Social Network (Aaron Sorkin)
Toy Story 3 (Michael Arndt)
True Grit (Joel Coen & Ethan Coen)
Winter’s Bone (Debra Granik & Anne Rosellini)

Mejor Guión Original

Another Year (Mike Leigh)
The Fighter (Scott Silver y Paul Tamasy & Eric Johnson)
Inception (Christopher Nolan)
The Kids Are All Right (Lisa Cholodenko & Stuart Blumberg)
The King’s Speech (David Seidler)

20/1/11

Globos de Oro 2011

Como sabrá la mayor parte de la gente aficionada al cine, el pasado 16 de enero se celebraron los Globos de Oro, esos premios que generalmente nos dan una pista interesante sobre quienes podrían ser los ganadores del prestigioso Oscar.
Este año me ha parecido mas acertada su distribución, ya que se han llevado el premio aquellas películas que en mi opinión, realmente se lo mercían como es en el caso de La Red Social, la triunafadora indiscutible de la ceremonia, y El discurso del Rey. Aunque esta ultima no fue tanta sorpresa ya que desde su estreno se hablaba de la posibilidad de que también sea la ganadora del Oscar.

En fin, me dejo de charla y aquí dejo a los demás ganadores.

MEJOR PELÍCULA (DRAMA)

La red social.

MEJOR PELÍCULA (COMEDIA/MUSICAL)

The Kids are All Right

MEJOR ACTOR (DRAMA)

Colin Firth, El discurso del Rey.

MEJOR ACTRIZ (DRAMA)

Natalie Portman, Black Swan

MEJOR ACTOR (COMEDIA/MUSICAL)

Paul Giamatti, Barney’s Version

MEJOR ACTRIZ (COMEDIA/MUSICAL)

Annette Bening, The Kids are All Right

MEJOR ACTOR DE REPARTO

Christian Bale, The Fighter

MEJOR ACTRIZ DE REPARTO

Melissa Leo, The Fighter

MEJOR DIRECTOR

David Fincher, La red social

PELÍCULA ANIMADA

Toy Story 3

MEJOR GUIÓN

Aaron Sorkin, La red social

MEJOR PELÍCULA DE LENGUA EXTRANJERA

In a Better World

BANDA SONORA

Trent Reznor and Atticus Ross, La red social

CANCIÓN ORIGINAL

“You Haven’t Seen the Last of Me” Burlesque

Premio Cecil B. DeMille por el trabajo de una vida: Robert de Niro

16/1/11

Cubo de palomitas - Acantilado Rojo


Año 208 D.C., el Primer Ministro Cao Cao (Fengyi Ziang) consigue convencer al Emperador Han de permitirle declarar la guerra a los reinos de Wu y de Xu. Cao Cao los acusa de alta traición, pero sus motivos son puramente egoístas. De esta forma, Cao Cao envía más de medio millón de soldados al Reino de Xu, liderado por Liu Bei (Young You), quien tras ser derrotado sin demasiada dificultad por el Primer Ministro, decide pedir ayuda al reino de Wu para poder salvar a su pueblo y detener así a Cao Cao.

A pesar de lo complicado que pueda parecer el argumento por la cantidad de personajes que aparecen en la película, la verdad es que nos encontramos ante un planteamiento relativamente sencillo: un pequeño reino es atacado y decide unir fuerzas con otro contra un rival mucho más poderoso. El principal inconveniente de esta película es cómo ha llegado a nuestro país, ya que originalmente, Acantilado Rojo se estrenó en China como dos películas de dos horas y media cada una, mientras que aquí se redujo el metraje a 148 minutos, omitiendo así ciertos detalles o situaciones que han sido explicadas y resumidas con la voz de un narrador. Lo cierto es que este montaje no es demasiado molesto, pero sí que se echa en falta que se detallen ciertas cosas, como la vuelta del reino de Xu, poco después de que éste haya decidido retirarse de la lucha.


Aparte de esto, la película cuenta con varias cosas a destacar. La primera de ellas es que nos encontramos ante un auténtico prodigio técnico: vestuario, escenografía, fotografía, etc. están perfectamente armonizados gracias a la estupenda labor de John Woo, quien consigue construir una clásica película épica sin renunciar a su peculiar estilo que tantos años lleva acompañándole (paloma blanca incluída). Unas secuencias de montaje (sobretodo en las secuencias de acción) fantásticas, coreografías que recuerdan a Hero o La casa de las dagas voladoras, pero siendo algo más comedidas, aunque sin renunciar a cierta crudeza en determinados momentos. Los efectos digitales, se encuentran casi perfectamente integrados con la acción real, ya que Woo aprovecha éstos para pasar de un primer plano a un magestuoso plano general para mostrar una flota entera, o un plano secuencia siguiendo una paloma que realiza su vuelo de una orilla a otra.

En cuanto al reparto, lo cierto es que nos encontramos ante una enorme cantidad de personajes carismáticos. A pesar de que su cantidad no es para nada pequeña, todos ellos están estupendamente caracterizados, son creíbles dentro del tono de la película (porque tirar un caballo de un empujón no lo hace cualquiera) y no resulta difícil empatizar con ellos. Mención especial hacia Takeshi Kaneshiro (La casa de las dagas voladoras), quien encarna a Zhuge Liang, el principal estratega del reino de Xu. Igual de destacables son Tony Leung, (Infernal Affairs) Yong You (Election) y Fengyi Ziang (Adiós a mi concubina), los dos primeros encarnando a los líderes de los reinos de Wu y de Xu, respectivamente; mientras que el tercero interpreta al Primer Ministro Cao Cao, el villano indiscutible del film, que a pesar de tener un carisma desbordante sus motivaciones como villano no llegan a ser lo suficientemente convincentes.

Resumiendo, una sobresaliente película épica que hay que ver sí o sí. Unas batallas impresionantes, personajes carismáticos, factura técnica excelente. Realmente vale la pena.


Nota: 8'5

14/1/11

Brevedades - De superhéroes va la cosa

Pues sí, tras algún tiempo sin publicar noticias, ayer salieron unas cuantas novedades bastante suculentas.

La primera de ellas es la primera foto oficial de la nueva película de Spider-man, aquella dirigida por Marc Webb, donde podemos ver a Andrew Garfield enfundado en el traje, aunque sin ver la máscara. Es algo diferente al de las anteriores películas y si os fijáis un poco en las muñecas, se puede distinguir un poco lo que podrían ser lanzarredes.


Lo siguiente en cuanto a temática también tiene que ver con lo anterior. Ha salido la primera imagen realmente oficial de Chris Evans vestido como el Capitán América, idéntico a como se le mostraba en los dibujos conceptuales. Se ha confirmado también que saldrá el primer trailer oficial en febrero, seguramente al coincidir con la Superbowl.


Shane Black será quien dirija y escriba la adaptación de Death Note, el popular manga que ya cuenta con anime y tres películas (bastante mala al menos la primera). Shane Black se hizo popular por ser el responsable de guiones como El último Boy-Scout, Memoria Letal y El último gran héroe, y hace algunos años debutó en la dirección con Kiss Kiss Bang Bang. El caso es que Black está enfrascado en la adaptación de Doc Savage, así que lo más seguro es que no sepamos nada especialmente nuevo de esta adaptación hasta dentro de bastante tiempo.





Nuevo poster de Sucker Punch. No tengo mucho que decir, cojonudo.


Nuevo trailer de Priest, que aquí se titulará El Sicario de Dios (¿?). Nada especialmente nuevo, yo solo me conformo con que sea menos detestable y aburrida que Legión.



Acabo con el nuevo trailer de Battle: Los Angeles, que en nuestro país se titulará Invasión a la Tierra: Batalla Los Ángeles -sic-.


11/1/11

Top 7 - Las películas más decepcionantes del 2010 (según Thadeos)

Como era de esperar, si hay una lista de las películas que más nos gustaron el pasado año, también ha de haber una lista de las que menos, no de las que nos parecen peores, sino de las que no llegaron a cumplir con las expectativas, a no dar lo que nos prometieron, de eso trata esta lista.


Tenía muchas esperanzas puestas en esta película. Aunque goza de un apartado visual prácticamente perfecto, una banda sonora impecable y unas muy gozosas escenas de acción, lo cierto es que parte de la película acaba yéndose a pique debido a su flojo guión y algunos diálogos desafortunados. La historia no consigue tener la fuerza que necesita.


Como ya comenté en la crítica que hice hace algún tiempo, la película no es tan terrible como mencionó la crítica (sobretodo la estadounidense en su día), pero está claro que Shyamalan no consiguió colmar las espectativas. Un guión demasiado infantil en ciertos momentos y el querer contar muchas cosas en tan poco tiempo hacen que la película carezca del empaque necesario que podría haber tenido.


Esperaba encontrarme con una entretenida película de serie B, pero es que ni eso. Demasiados personajes poco carismáticos, secuencias de diálogo aburridas que intentan hacer a los personajes más interesantes y no lo consiguen, y un Deus Ex-Machina final desastroso. Por no mencionar la pobre actuación del señor Bettany. Como único apartado realmente positivo, su banda sonora.


Todos esperábamos la película de acción definitiva. El reparto de estrellas del género perfecto, argumento simple y con Stallone a la cabeza la diversión y la testosterona estaban garantizadas, pero al final resultó ser una película con un arranque prometedor que se vuelve terriblemente aburrida, aunque luego consiga remontar un poco. Tampoco tiene perdón el abuso de la sangre digital en las escenas de acción, cuando la gracia habría sido que se mostrara como antaño. Lo mejor de la película: Dolph Lundgren.


Todos esperábamos una digna continuación de esa estupenda película que es Iron Man. Tenía muchos elementos interesantes: Justin Hammer, Ivan Danko, Máquina de Guerra, nuevas armaduras y gadgets, mayor presencia de S.H.I.E.L.D., etc. Pero finalmente resultaron ser demasiados elementos que hacen que la película acabe siendo un mejunge extraño, con una trama que a veces no sabe por dónde tirar, aparte de que cayeron en el mismo error de la primera parte, un combate final demasiado breve.


Como fan del cine de hombres lobo, me esperaba un digno remake de su original, además con ese reparto actoral tan interesante, por desgracia me equivoqué. La película tardó casi dos años en estrenarse, pasando por demasiados remontajes y creando una extraña mezcla de tonos en la película que no la benefician para nada, con una resolución final bastante vergonzosa. Lo único rescatable: los efectos digitales y el maquillaje.


¿Quién iba a esperar que una película con un trailer tan brutal pudiera ser tan mala? Pues por lo visto algunos tuvieron mejor ojo que yo para ver esas cosas. Problemas en la sala de montaje que luego se reflejan en el resultado final, con una falta de lógica en el comportamiendo de los personajes, una sosísima actuación de Sam Worthington, y unos efectos especiales que al final no resultaron para tanto. Lo peor de todo es que si hubieran conservado la versión que tenían, les habría salido mucho mejor.

10/1/11

Cubo de palomitas - El reportero: La leyenda de Ron Burgundy

Todo el mundo ama al presentador del canal 8 de San Diego, Ron Burgundy (Will Ferrell) siendo el número 1 en los años 70. Pero todo su mundo profesional quedara alterado cuando la reportera Verónica Corningston (Christina Applegate) entre a trabajar en la cadena y ansié el puesto de presentadora, cosa imposible en aquella época, por lo que comenzara una guerra entre los dos que vendrá acompañada con el hecho de que Ron esta enamorado de ella.

Como fan declarado de la filmografía de Adam Mckay como director, decidí ver esta que me faltaba y la verdad que supera en muchos aspectos a sus 2 ya grandes predecesoras Hermanos por pelotas y Los otros dos. Sin duda los que buscáis un guión elaborado, una comedia con una filosofía de fondo y un humor con tintes irónicos, no encontrareis nada de esto en esta peli, en cambio los que como yo se conforman con momentos tremendamente surrealista y absurdos y numerosos bromas ¿WTF? Creo que quedaran muy satisfechos con esta película. Para empezar el reparto es genial, nuevamente consigue este director algo casi imposible, que Will Ferrell como prota quede genial y se lleve todos los momentos, aunque también hay que decir que cuenta con la ayuda de otros grandes como Steve Carrell, Paul Rudd y Christina Applegate (que para quienes no sepan quien es, es la hija de la serie Matrimonio con Hijos), por no hablar de los enormes cameos con los que cuenta el Film (no diré ninguno para no chafaros las sorpresas). En lo que se refiere al desarrollo cómico del film, le cuesta arrancar un poco pero luego coge una carerilla enorme y nos trae un nudo y un desenlace brutales llenos de carcajadas y momentos de descojone.

Para ir terminando y como ya es costumbre en mis criticas, hablar de la Banda Sonora que en este caso también es buena y bastante aceptable. En conclusión, si te apetece desconectar ahora que llegan los puñeteros exámenes, 100 % recomendable, yo ya estoy buscándola en DVD, para cualquier tarde verla con los colegas, otra vez.

NOTA: 8

7/1/11

Cubo de palomitas - El discurso del Rey


Se narra la historia del rey Jorge VI (Colin Firth), el cual tuvo que ocupar el trono del Reino Unido después de la abdicación de su hermano mayor, Eduardo VIII (Guy Pearce). Debido a los graves problemas que sufre Jorge a la hora de tener que hablar en público, que le producen una fuerte tartamudez, su esposa Isabel (Helena Bonham-Carter) contacta con un médico especializado de métodos cuestionables, llamado Lionel Logue (Geoffrey Rush).

Muy recomendable película que puede optar a varias candidaturas en los próximos Oscars, principalmente por la excelente calidad de su reparto, sobretodo en el trío protagonista, donde los que más destacan son Rush y Firth. Aunque Geoffrey Rush cuenta con un personaje más excéntrico y llamativo, con mucho potencial cómico, Colin Firth encarna a un personaje algo excéntrico también pero más contenido, lleno de mal genio y mucho temor. Aunque a pesar de ello, Helena Bonham-Carter no se queda atrás, y realiza un papel bastante notable como esposa del protagonista, la clásica mujer autoritaria que está acostumbrada a tener que decidir por su marido la mayor parte de las veces, porque no tiene otra intención más que ayudarlo.


Aparte de este punto ya destacabdo, la historia de la película se desarrolla de forma bastante interesante, sobretodo si no se es conocedor del hecho histórico en el que se basa (me incluyo), donde se mezcla los evidentes hechos políticos ocurridos debido a la abdicación de Eduardo VIII tras la muerte de su padre, y las dificultades de Jorge a la hora de ascender al trono. En cuanto al aspecto visual del film, cabe destacar, como en muchas de las películas inglesas del mismo corte, la excelente dirección artística y fotografía, sobretodo en las secuencias donde Firth y Rush comparten pantalla, normalmente en la consulta del segundo, con una disposición del espacio particular, unos colores en las paredes bastante extraños y unos encuadres poco habituales.

Poco más que añadir sobre esta estupenda película, vale mucho la pena saber de ella y echarle un vistazo en cines, a ser posible en V.O., que seguro que gana enteros.


Nota: 8'5

6/1/11

Top 7 - Los más esperados de este 2011 (By SuLeRo)

Bueno terminare mis Top 7,con los juegos más esperados por mi, en el que supongo cada redactor hará el suyo. Como podréis observar hay muchos juegos exclusivos de PS3 pero es porque es de la consola que dispongo y evidentemente quiero aquellos que podre jugar en ella. Pues vamos allá (los acompaño con un video por si no sabéis de que coño estoy hablando):

7. Resistance 3

Mi primer juego de esta generación fue el Resistance y me encanto, luego pese a que me daba mucha pereza me compre el 2 y nuevamente me volvió a gustar, así que tengo muchas esperanzas para este tercera parte y esperemos que capitulo final, porque acabar con una puta raza alienígena siempre mola:



6. Bulletstorm

Porque tiene pinta de ser una burrada de Shooter y divertido a mas no poder, con muertes originales y brutales. Además es de Epic Games así que tienes mi voto de confianza:



5. Killzone 3

De momento hay mucho FPS, pero es que este 2011 es lo que mejor pinta tiene y evidentemente Killzone 3 tiene que estar en la lista. Al principio el 2 me decepciono un poco por la maldita costumbre a los CoD, pero cuando le coges el truco descubres que es un juegazo muy muy divertido y sobretodo chungo de cojones. Vemos si este mejora un poco el guion (eso si, que no quiten las palabrotas) y una mayor variedad de escenarios.


4. The Last Guardian

Del creador de ICO y Shadow of the Colossus, punto.

3. L.A. Noire

Acabo de leer el reportaje de este mes en la Hobby Consolas y joder, lo quiero. Digamos que eres un detective que empiezas en lo más bajo, vas investigando y te van ascendiendo, cada vez casos más complicados y todo con unas animaciones faciales ACOJONANTES, en las que tienes que analizar los gestos de los interrogados para saber si mienten o no, pero mejor que lo veáis por vuestra cuenta:


2. Bioshock Infinite

Dudo mucho de que salga este año, pero es que es TAN TAN TAN GENIAL, ya subí este video pero es que es… es… :

1. Uncharted 3

El numero 1 como no, ¿porque? ¿Por qué? Venga ya, si te preguntas porque es que no me creo que hayas jugado al 2, así de claro. NATHAN DRAKE 4EVER.

MENCIONES ESPECIALES

Batman: Arkham City e Infamous 2: Justo estas navidades me han regalado la primera parte de cada uno y cuando me los pase se que estos entran en el Top 7 de cabeza.

Mass Effect 2: Me avergüenza decir lo siguiente... nunca he jugado a ninguno, por lo que cuando anunciaron esta 2ª parte para PS3 lo primero que dije fue… LO QUIERO y tengo el fuerte presentimiento de que me encantara.

Portal 2 y Duke Nukem Forever: No he jugado a las respectivas primeras partes (aunque estoy en ello en lo del Portal) pero ha sido ver un gameplay y leer las opiniones que al igual que con el Mass Effect también me salió un… LO QUIERO.

Cubo de palomitas - No Controles


Sergio (Unax Ugalde) y Bea (Alexandra Jiménez) fueron pareja durante un tiempo hasta que rompieron. En una tormenta de nieve los vuelos se cancelan y los protagonistas deben quedarse en Nochevieja en un hotel del aeropuerto, oportunidad que aprovechará Sergio para intentar reconquistar a su chica con la ayuda del resto de pasajeros del avión, entre los que se incluyen Juancarlitros ( Julián López) un compañero de primaria de Sergio, un divorciado que acaba de venir de Punta Cana (Secun de la Rosa), el botones del hotel y la azafata del avión.


El director de Pagafantas nos trae una nueva comedia navideña, la pregunta es ¿Está a la altura de su predecesora? Sí pero No. El reparto es bueno y la historia también pero está mal planteado, puesto que los bajones de ritmo son constantes y te sacan un poco de la historia, sobretodo las partes románticas (o ñoñas) pero son necesarias en el argumento y no queda más remedio. En lo que se refiere a los personajes, el prota es poco carismático, interpretado por Unax Ugalde, aunque llega a caer simpático, el resto de personajes se lo comen en pantalla cada vez que salen, sobretodo Alexandra jiménez (a la que mejor se la entiende cuando habla, y que las miradas asesinas las clava) y Julián Lopez que al principio se hace muy muy pesado ya que son como 10 minutos de él solamente hablando, pero en parte está justificado porque hace del típico amigo coñazo que utiliza juegos de palabras de los 80 y que no sabe cuándo parar. Miguel Ángel Muñoz aparece también como novio de la chica protagonista, el típico novio tonto y ricachón que no se entera de nada, en general su personaje da bastante de sí resulta bastante gracioso. Los demás personajes secundarios dan bastante juego y llegan a ser bastante esperpénticos, un grupo de personas bastante particulares. Por lo demás la historia sigue siendo una perfecta autocrítica a las relaciones de pareja, esta vez centrándose en las exnovias de las que sigues encoñado y no sabes cómo reconquistarlas.


Por último, La banda sonora está bien sobretodo por la canción estrella “No Controles” de Mecano que es bastante pegadiza y no puedes evitar salir del cine sin tararearla. En conclusión, está bien pero le falta algo.

NOTA: 6

4/1/11

Top 7 - Las mejores películas del 2010 (según Thadeos y SuLeRo)

Seguimos con la lista de tops de fin de año, y ya le tocaba el turno a esta. Recordamos que la lista es totalmente subjetiva, y os puedo asegurar que no es especialmente impredecible ni nada.


Os preguntaréis qué coño hace esta película en nuestro top, pues a decir verdad, es una de las pocas pelis del año con la que me he podido reir a gusto. Sus diálogos extrañamente surrealistas, muchas veces fuera de lugar y que merecen ser recordados. El dúo protagonista es convincente y carismático, y las secuencias de acción están bastante bien resueltas, aunque la parrafada de denuncia anti-capitalista de los créditos finales sobra totalmente.

Un director desconocido, un guión que nadie tenía cojones de rodar, un tipo dentro de una caja armado con un móvil y un mechero, y aun así la película ha conseguido salir bastante bien parada. Su paso por la taquilla ha sido más que satisfactorio y la crítica se ha portado muy bien con ella. El sleeper del año.


Película que tuvo una distribución nada merecida por nuestro país y que pasó bastante desapercibida. De todas formas, sus ventas en el mercado doméstico han permitido que Mark Millar, el autor del comic original, considere llevar a la pantalla grande la adaptación de su segunda parte, Kick-Ass: Balls to the wall. Aunque la película no sea tan arriesgada como su comic original ni tenga un final especialmente digno, si que cuenta con un reparto estupendo, secuencias divertidísimas y dos horas de diversión realmente garantizadas.


¿Quién iba a pesar que una película sobre los creadores de Facebook iba a interesarle a alguien? Pues el señor David Fincher ha conseguido crear una historia sólida, con personajes creíbles y un aspecto visual impecable. Por no mencionar unas actuaciones sobresalientes. En conjunto, una película para el recuerdo, con aspectos muy a tener en cuenta en el futuro.



La película más esperada del año para muchos de nosotros, completamente ignorada en la taquilla nacional e internacional, y pasada casi automáticamente a pertenecer al selecto grupo de películas de culto. Un Michael Cera que acaba cayéndote bien, una Ramona Flowers de la cual es imposible no enamorarse, secuencias de acción estupendamente rodadas y una dosis de humor absolutamente freak. Para verla una y otra vez.


No voy a decir nada que ya sepáis, sólo pulsad el botón.


Nos hemos estado dando de ostias pensando si poner esta en primer lugar o segundo lugar. Y teniendo en cuenta que Woody, Buzz, Rex, Slinky y todos los demás han formado parte de nuestras vidas desde que somos chiquiticos, se merece estar en primer lugar. Pixar se ha vuelto a superar a sí misma y nos ha regalado momentos maravillosos y nuevos personajes que siempre serán bienvenidos.

Menciones especiales:

El discurso del rey: En breves subiermos una crítica de esta estupenda película, de la que os puedo asegurar, que vale la pena verla. Geoffrey Rush, Colin Firth y Helena Bonham Carter forman un trío protagonista cojonudo.
Las vidas posibles de Mr. Nobody: Más que una película, es casi una experiencia. Una historia compleja, interesante y un Jared Leto genial.