30/11/09

Cubo de palomitas - La sombra del vampiro


Estamos a principios de los años 20, Friedrich Murnau (John Malkovich) está en pleno rodaje de la que será su obra cumbre, Nosferatu, basada en la popular novela Drácula, pero habiendo rodado ya parte de la película, nadie del equipo sabe quién interpretará al Conde. Al poco tiempo, se sabe que Murnau ha contratado a un actor llamado Max Schreck (Willem Dafoe), quien siguiendo el método Stanivslavski se sumerge totalmente en su personaje, interpretando durante las 24 horas del día al Conde, sin salir durante el día, siempre con el mismo aspecto, y bebiendo sangre. Las cosas empezarán a descontrolarse cuando el equipo de rodaje sospeche de que Max pueda ser un vampiro de verdad.

Dirigida hace ya ocho años por E. Elias Mehrige (Sospechoso Cero) y escrita por Steven Hatz, ésta película fue nominada al Oscar al Mejor Maquillaje y Willem Dafoe al Mejor Actor Secundario, en este caso una nominación totalmente merecida, ya que aquí Dafoe nos ofrece una interpretación totalmente magistral, histriónica y carismática, que en algunas ocasiones llega a producir terror y la mayoría del tiempo, cierto nerviosismo, sinceramente él es lo mejor de la película. En el caso del resto del reparto, John Malkovich está un poco flojo, sobretodo al principio de la película, pero su interpretación va mejorando y haciéndose más destacable a lo largo de la película. Curiosa la aparición también de Udo Kier (Blade, Dogville,...), mítico actor secundario del cual nadie recuerda el nombre pero siempre le suena la cara, aquí hace un papel bastante correcto, aunque la verdad es que su papel no da para más.


La historia del film se desarrolla sin apenas irregularidades, y quizás por su brevedad, no llega a hacerse pesada. Posee también personajes claramente interesantes y aunque no juega a que descubramos si Max Schreck es un vampiro de verdad o no, sí que puede dejar cierta sensación de que no quede claro cerca de la mitad de la película, dando siempre el beneficio de la duda, aunque cuando ésto se confirma la sensación desaparece. Destacable también a nivel visual mezclar el estilo de cine convencional, para luego mezclarlo con aquellas secuencias en las que se representan escenas de Nosferatu, imitando el estilo blanco y negro expresionista, que le da cierto toque visual a la película que casa bastante bien. Aunque en general la fotografía de la película sea algo excesivamente plana (salvo en los planos homenaje) y tiene poca personalidad. A nivel musical, no posee una gran banda sonora, la que posee se limita simplemente a acompañar determinadas situaciones, aunque sí consigue reforzar la tensión del film.

En definitiva, una recomendable película de misterio y vampiros que vale la pena ver, sobretodo para aquel que conoce la historia en la que se basa.

Nota: 7

Brevedades - Un aplauso por cuatro...



Y como lo prometido es deuda, aquí os traigo algunas cosas interesantes, en este caso solo de “Perdidos”. Como algunos sabrá, cuatro ya emitió el final de la quinta y como sorpresa, una de sus periodista fue al rodaje de la sexta a entrevistar a los actores, aquí os dejo con el reportaje (tiene algunos spoilers pero mínimos diría yo):



Y por ultimo, algo que me ha hecho levantarme del asiento y aplaudir, la promo de cuatro para la sexta temporada, sencillamente se lo han currado como toca y da ganas de decir “¡¡¡Que pase de una vez la puñetera navidad!!!”:

Series a cascoporro - y se acabó...

Bueno gente, cierro esta sección...(¡¡oooohhh!!!) y ¿los motivos?, pues principalmente que me quitaba mucho tiempo (increíble pero cierto) y que tampoco era para tanto (admitamoslo, lo mejor eran los promos), así que a partid de ahora no haré mas rewiews pero seguiré informando sobre promos, noticias y sneak peeks que haya sobre series, así que os dejo con las ultimas criticas que escribí, a disfrutarlas:


Dexter, 4x09, Hungry man. Sinopsis:Dexter decide pasar el día de acción de gracias 2 veces: con su familia y la familia de Trinity y allí descubre que no es oro todo lo que reluce. Mientras, Debra descubrirá dos cosas muy importantes relacionadas con Trinity y con el tirador, Rita tendrá ciertas dudas con Elliot y Ángel y María deciden pasar el día de acción de gracias juntos. Me ha costado no empezar la Sinopsis con: “QUE GRANDE ES ESTA SERIE”, como en tan solo 4 segundos puede dar un giro inesperado que te desencaja la mandíbula y es el que el final de este episodio ha sido completamente...BRUTAL. Destacar sin duda la escena de la comida con “Trinity's family” que me ha dejado con el corazón en la garganta.
Lo mejor: los últimos 10 minutos del episodio.
Lo peor: Me encantaría ponerle un 10, en serio, quiero hacerlo, pero es que en este episodio lo de Ángel y María ha sido mas coñazo de lo que nos tienen acostumbrados y eso le ha restado puntos, pero no seré cruel.
Nota: 9




The office, 6x10, Shareholder Meeting. Sinopsis: Michael, Oscar, Dwight y Andy van juntos a la conferencia en Nueva York de los directivos de Dunder Mifflin, entre ellos Michael, para explicar la situacion de crisis en la que se encuentra la empresa, mientras, en la oficina, Ryan se revela contra Jim no haciendo su trabajo y esto provoca en este ultimo que tenga que imponer su autoridad como Co-manager. Muy flojo, pese a que cuenta con un principio muy bueno (“Haced paso a Recyclator”) pero lo demás tanto la conferencia como la parte en la oficina así poco reseñable y es que como ya dije, cada vez que le dan una trama importante a esta serie, disminuyen el numero de “gags”.
Lo mejor: El principio... Dios salve a Recyclator, el que viene a destruirnos a todos.
Lo peor: El resto, que mas que malo, ha sido muy flojo.
Nota: 4


Cómo Conocí a Vuestra Madre, 5x09, Slapsgiving 2: Revenge of the Slap. Sinopsis: Llega el día de acción de gracias, y para celebrarlo, Marshall les cede a Ted y Robin una bofetada a Barney, el problema viene cuando toca decidir quien de los dos se la da, por otro lado, el padre de Lily aparece en la cena. Bastante difícil de puntuar porque con el nivel que dejo el anterior era complicado que este lo superase y pese a que ha tenido buenos “gags” (Eric Slapton...lol) no ha sido ciertamente muy gracioso, ademas la presencia de los personajes a estado muy mal repartida dejando demasiado protagonismo a lo del padre de Lily que a lo del guantazo.
Lo mejor: Slap
Lo peor: No slap
Nota: 6'5



The Big Bang Theory, 3x09, The Vengeance Formulation. Sinopsis: Howard y Bernadette llegan a la tercera cita y esta ultima le pregunta si va a comprometerse, el problema es que este no quiere hacerlo pues tiene la esperanza de casarse con una famosa actriz de Hollywood, aunque luego se arrepiente, por otro lado, Sheldon es humillado en la radio por una broma de Kripke por lo que optara por la venganza. De nuevo, lo mismo que en “Como conocí...” cuando hay un capitulo bueno el siguiente es difícil que mantenga el nivel y este ha sido el claro ejemplo, destacaría que Howard me ha parecido demasiado patético en la parte final y que ha faltado mas Sheldon en este episodio.
Lo mejor: El sueño de Howard (cameo incluido), la venganza de Sheldon y Raj y sus burlas.
Lo peor: Bernadette que me parece un personaje demasiado tonto y la escena final de Howard.
Nota: 6'5

29/11/09

Cubo de palomitas - 2013: Rescate en Los Ángeles


Seis años después de que "Serpiente" Plissken salvara al presidente en la isla de Nueva York y haber conseguido escapar con vida. Plissken es capturado por la Fuerza Policial de Los Ángeles, donde por una serie de terremotos, esa zona de EEUU se separó y ahora se ha convertido en una isla penitenciaria. Plissken deberá entrar en la isla para recuperar La Caja Negra, robada por la hija del presidente, y asesinarla a cambio de volver a ser libre.

Secuela directa de 1997: Rescate en Nueva York, 15 años después de su antecesora, ésta película recupera al gran John Carpenter en la dirección, guión y música, y a Kurt Russell como protagonista, guionista y productor. Se nos presenta una trama casi idéntica a la primera parte, aunque con ciertas variantes en su desarrollo, aunque la premisa es muy similar, pero en esta segunda parte ocurren más flipadas (veréis a Plissken surfear) que en la anterior. Si por ejemplo en la primera parte Plissken llegaba a la isla de Nueva York en avión, aquí llega a la de LA por submarino, etc. Incluso el final de ésta es idéntico al de la primera parte, pero aun así, se desarrolla de forma entretenida, ya que cuenta también con algún momento inesperado, y ver a Plissken en acción nunca cansa.

Quizás el primer inconveniente que se ve en la película es el abuso del CGI, además no demasiado bien aprovechado. Los helicópteros cantan bastante y algun fondo de croma también, y son cambios con respecto a la parte anterior que no le han sentado demasiado bien.


A nivel interpretativo Kurt Russell está cojonudo, como siempre, con un personaje que sigue siendo igual de chulo y molón que en la primera parte, aunque aquí es aun más duro (surfea y juega al baloncesto). Destacable también Cliff Robertson (el tío Ben en Spider-man) como presidente de EEUU bastante cabrón. También aparecen Steve Buscemi con un papel secundario bastante molón y bien interpretado como siempre, Valeria Colino (la de Hot Shots) como la chica de la película y Pam Grier (Jackie Brown) haciendo de transexual, impagable.

Y ya por último, mencionar la banda sonora, que como siempre en John Carpenter, es increíblemente retro y de serie B, aunque aquí algo menos ochentera, claramente, pero aun así es todo un puntazo. Vamos, que es una buena secuela, aunque conviene considerarla más como una parodia/homenaje de la primera parte, así se disfruta más.

Nota: 6

28/11/09

Lo está petando - Glee


Aunque mi colega SuLeRo esté dándole a la sección de Series a Cascoporro, yo prefiero dedicarme solamente a recomendaros series que he podido ver y que me parece que valen la pena, como es el caso de Glee. Ésta es una serie cómica y musical, ya que glee en inglés puede traducirse como coro. La serie trata sobre un profesor de instituto que decide llevar la dirección del club de coro, ya que en su época de estudiante él también estaba en el club de coro, pero no pudo dedicarse a lo que más le gustaba, que era la canción. Pero como al principio ser miembro del club de coro es de freaks y fracasados, pues solo se apuntan eso, freaks y fracasados. Pero posteriormente se añaden estudiantes más populares a los que cantar y bailar también les gusta y se les da bien para forman un grupo de coro más diversificado. Obviamente no faltan los problemas, la historia se mete en las relaciones entre personajes y las complicaciones para mantener a flote el club de coro.


Como ya he dicho antes, la baza principal para que esta serie valga la pena es el abanico de personajes que alberga, sobretodo en el coro: la que desde siempre ha querido dedicarse al mundo de la música y quiere ser famosa en el instituto para que dejen de meterse con ella, el chico raro de la silla de ruedas que toca la guitarra, la china tartamuda, la negra con sobrepeso, el gay que es obviamente gay pero que no quiere salir del armario, el capitán del equipo de fútbol que siempre está dudando de quedarse en el coro o no para que los compañeros de equipo no se metan con él, la novia del capitán de fútbol que es animadora y además católica,... Pero sobretodo uno de los personajes secundarios que más llega a impresionar es Sue Sylvester (Jane Lynch), la entrenadora del equipo de animadoras, siempre conspirando para destruir el club de coro, aunque al principio de la serie no se la ve demasiado, con el paso de los capítulos va cogiendo más importancia y carisma y acabas echando de menos que salga con el paso de los capítulos. Además, el protagonista principal de la serie, el profesor Shuester (Matthew Morrison) es un personaje que cae simpático con facilidad, y eso siempre es de agradecer.

Aparte de todo esto, me imagino que os preguntaréis qué tal son los números musicales de la serie, a pesar de que la mayoría de canciones son modernillas y recientes, también hay algunos clásicos de Broadway que están bastante bien. Además, los actores tienen unas voces bastantes geniales y las canciones tienen una puesta en escena muy trabajada y son visualmente llamativos, pero mejor os pongo un ejemplo y juzgáis por vosotros mismos.



Tras todo esto, creo que ya he contado bastante, así que voy a acabando. A grandes rasgos, es una serie muy divertida, que no llega a enganchar cosa fina, pero es muy amena de ver, con personajes interesantes y canciones chulas. Por ahora sólo tenéis a mano la primera temporada, compuesta de diez episodios, pero tiene la renovación confirmada, si no recuerdo mal.

Cubo de palomitas - Planet 51

Del creador de Shrek nos llega Planet 51, que nos cuenta la historia del astronauta “Chuck” Baker que aterriza en un planeta extraterrestre donde él es el invasor, por lo que tendrá que huir del ejército e intentar regresar a su nave antes de que ésta vuelva a la tierra sin él. Para esta misión contará con la ayuda de Lem, un habitante del mismo planeta que comprobará que los aliens no son tan terribles como los habían planteado.


Nos llega uno de los proyectos más ambiciosos en lo que a España se refiere y la pregunta es ¿estará a la altura de otras películas de animación? Pues la respuesta es un sí... pero no. Empezaré por lo bueno si os parece, en lo que a gráficamente se refiere, nos encontramos con un universo absolutamente asombroso donde todo tiene un aspecto de los años 50 pero siempre con un toque extraterrestre, las animaciones faciales son increíbles (sobre todo viniendo de un producto que no es de Pixar) y se nota que han puesto esmero en que cada detalle sea sorprendente a nivel visual para el espectador. En lo que se refiere a la historia, se nota que busca parodiar el genero de las invasiones alienigenas con numerosas referencias a películas como: E.T., Encuentros en la Tercera Fase o Alien, el problema viene cuando lo que parodias se convierte en una copia, de forma que en realidad no te estás riendo de ello sino que simplemente lo estas haciendo igual y eso lleva a un argumento bastante predecible y que le quita la originalidad de la que partes, aunque todo esto se puede justificar, como explicaré más adelante. En lo que se refiere a los personajes, tenemos los protagonistas típicos y carentes de profundidad: el protagonista, Lem, el chico que no cree en los aliens, que está enamorado desde la infancia de una chica y que finalmente todo sale bien, el amigo “graciosillo” de la película (lo digo entre comillas porque a mé no me ha hecho ninguna gracia) y que ayuda al protagonista en todo y luego el astronauta Chuck que a éste sí lo e visto mejor elaborado en lo que ha personalidad se refiere, presentándonos a un guaperas en su mundo que fue escogido por el programa espacial para dar buena imagen. Pese a todo, estos tópicos y clichés, de alguna forma se puede justificar debido a que es una película claramente para niños y ésta sin duda fue la mayor decepción del film, porque si te esperas un Shrek no lo vas a encontrar y si tienes más de 12 años, la encontrarás entretenida pero no divertida y es una pena porque, como ya he dicho, es un producto fresco y bueno pero, bajo mi punto de vista, lo han planteado mal.


Por último, destacaría la banda sonora que es original y divertida (incluye hasta “La macarena”) y le da un toque musical agradable para el espectador. Como conclusión final, si tenéis hijos y/o sobrinos, esta película les encantará, pero para los mas “mayorcitos” os recomiendo que no vayáis con la idea de “descojonaros” pues todos los chistes buenos están en el trailer.


Nota: 5'5

25/11/09

Brevedades - Hombres de metal, del trueno, apocalipsis y soldados universales


Acercándose peligrosamente el estreno de Iron Man 2, la revista Empire ha publicado su nuevo número y en el aparece la nueva armadura de la película (bueno, es igual que la otra pero con retoques). No es una gran novedad, pero molar mola.

En cuanto a Thor, un par de fichajes nuevos: por lo visto Idris Elba interpretará al dios nórdico Heimdall (¿ein?), intentad buscarle la lógica. Y también se une a la película, según declaraciones de Natalie Portman, mi gran amiga Kat Dennings (Nick y Norah, una noche de música y amor) aunque aun no se sabe qué personaje interpretará.

Trailer oficial de la nueva peli de Nicolas Cage, Season of the Witch, vuelven Ron Perlman y la peluca del Sr. Cage.



Trailer de Soldado Universal 3, tercera parte del gran clásico de Roland Emmerich. Vuelve Jean-Claude Van Damme repitiendo papel protagonista, y se nos une el gran Dolph Lundgren. Hostias habrá fijo.



Trailer nuevo de Percy Jackson & The Olympians: The Lightning Thief, la supuesta sucesora de la saga de Harry Potter. Dioses en Nueva York, dirigida por Chris Colombus, puede ser entretenida o ser una gran mierda, a esperar toca.



Y acabando con un par de posters, en concreto uno nuevo de The Lovely Bones, bonito aunque menos espectacular que los anteriores; y de The Book of Eli, la peli apocalíptica protagonizada por Denzel Wahington, poster sencillito y elegante.


24/11/09

Cubo de palomitas - Bienvenidos a Zombieland


Cuando una plaga zombie acaba con casi toda la población de Estados Unidos, uno de sus escasos supervivientes, Columbus (Jesse Eisenberg), un pringao de instituto que ha conseguido sobrevivir siguiendo sus propias normas de seguridad. Mientras se dirige hacia el este para intentar reencontrarse con su familia, se cruza con otros supervivientes, el descerebrado Tallahasse (Woody Harrelson), el cual no tiene a donde ir, y las hermanas Wichita (Emma Stone) y Little Rock (Abigais Breslin), que pretenden llegar hasta el parque de atracciones de California.

Una de las pelis de zombies más sonada del año, a la que le ha ido bastante bien por los festivales en los que se ha presentado y el 25 de diciembre es su fecha de estreno prevista en España. Dirigida por el desconocido Ruben Fleischer y escrita por Rhett Reese y Paul Wernick, guionistas televisivos, principalmente. Todos ellos nos presentan una comedia con algunos tintes del terror clásico, y aunque no llegan a burlarse del género como ya lo hizo en su momento Zombies Party, sí que es una película sin pretensiones que se acepta tal y como es, lo que la convierte en una historia disfrutable y bastante divertida. Es por ello que el mayor acierto de la película es la de llevar la historia por el camino de la diversión total, sin irse por derroteros innecesarios ni intentar hacerse la profunda. Tiene clichés, obviamente, el típico protagonista pringao que al final se convierte en héroe y salva a la chica de turno, el malote con corazón, etc. Pero esos personajes son tratados de forma atractiva y se les acaba cogiendo cariño, como sucede con el de Woody Harrelson, el típico tío duro que se procura básicamente de matar muertos vivientes porque no tiene nada de perder. Aparte de ello, la película cuenta con escenas muy divertidas, sobretodo a partir de la última hora del film, que es cuando la película ha conseguido despegar del todo, que es cuando nos encontramos con escenas en las que, sobretodo yo, he disfrutado mucho, ya que los protagonistas hacen las típicas cosas que yo querría hacer en una ciudad desierta (y más aún en California), como puede ser destrozar una tienda y colarte en casa de un famoso y dormir allí (y aquí es donde entra el gran cameo del film, Bill Murray).


En cuando a los actores, quizás el más flojo de todos sea el protagonista, Jesse Eisenberg, ya que realiza un papel que ya ha sido machacado hasta la saciedad, pero al menos cumple con el papel de pringao y consigue caer simpático. Quizás el más destacable de todos sea Woody Harrelson, no sólo por su atractivo personaje, sino que ha sabido plasmarlo bien y goza de momentos de chulería total bastante agradecidos. En el caso de Emma Stone, ya se vio que la chica sabe desenvolverse en la comedia (Supersalidos, concretamente), aunque aquí interpreta un papel algo más serio, de chica dura que consigue poner burro al protagonista a la mínima (y al espectador también, cómo no) sólo con el tono de voz adecuado y echando miraditas, cosa nada fácil. Y en el caso de Abigail Breslin, la chica se está haciendo mayor desde Pequeña Miss Sunshine, y se nota, aquí interpretando a la hermana menor de las dos chicas, que aun no puede evitar guardar cierta inocencia en su interior, y la chica lo hace bastante bien.

En cuanto a la dirección, aunque por lo general ésta es bastante corriente, pero cuando más se aprecia el buen hacer del director es en la escena del parque de atracciones, donde es inevitable pasárselo de puta madre y reirse un rato, sobretodo la parte de la montaña rusa, entre otras atracciones, obviamente. A nivel musical, no posee una banda sonora original, sino que se utilizan temas rockeros para algunas secuencias de la película, que le dan cierto toque macarrilla que casa bastante bien y se agradece. Otra cosa destacable, y ya con esto termino, son los créditos iniciales, que inevitablemente recuerdan a Watchmen, pero que llegan a molar bastante. En definitiva, una muy entretenida comedia zombie, corta, y que seguro se presta a más visionados.


Nota: 7

21/11/09

Game Reviews - Red Faction: Guerrilla


Tras algo de tiempo habiéndome echado unas partidas y sin haber analizado nada, vamos con un juego que probé hace relativamente poco y que, aunque haya salido sin hacer mucho ruido, vale la pena hablar de él.

En un futuro lejano, el ser humano se ha dedicado a explorar otros planetas y el primero en ser colonizado ha sido Marte. Con el paso del tiempo se ha conseguido que el Planeta Rojo tuviese una atmósfera soportable para el ser humano y un aire respirable, pero la compañía encargada de ello, la EDF, está sobreexplotando a los civiles que trabajan en sus excavaciones y algunos de esos obreros han formado la llamada Red Faction, un grupo armado que se dedica a causar estragos en los cuarteles generales de la EDF. Tú eres Alec Mason, un joven terrestre que ha ido a Marte para reunirse con su hermano y encontrar un trabajo como minero, pero cuando su hermano es asesinado por la EDF, Alec decide vengar uníendose a la Red Faction y así poco a poco convertirse en un auténtico líder de la revolución.

Tercera parte de la saga Red Faction, ésta ha sufrido bastantes cambios en cuanto a género, estilo de juego y estilo visual. Ahora nos encontramos ante un sandbox con toques RPG y TPS. En su apartado gráfico, goza de un motor gráfico bastante bueno aunque nada sobresaliente, pero está claro que lo más destacable de éste es su motor de físicas, ya que aunque gran parte del juego se ambienta en exteriores, tendremos la oportunidad (y el deber) de poder destruir cualquier edificio o vehículo con el que nos encontremos, destruyendo sus pilares principales para ahorrar munición y tiempo, o simplemente yendo a saco. Para ello contaremos con un amplio arsenal, como puede ser un simple martillo (muy útil en el cuerpo a cuerpo), rifles de asalto de munición corriente o láser, escopetas, pistolas, lanzacohetes, minas, y alguna que otra arma alienígena de alto poder destructivo, es por ello que cada jugador encontrará la manera más efectiva de destruir su objetivo de la forma que le resulte más cómoda. También es de agradecer que tras la cantidad de acciones que se producen en pantalla debido a ésto, no haya casi ninguna ralentización durante el juego, aunque tampoco nos encontraremos con excesivos elementos en pantalla, aunque la variedad de enemigos civiles y enemigos es escasa. Otro punto a favor es la IA de los enemigos, se cubren, te flanquean, te atacan desde lejos, etc. por lo que a veces lo llegaremos a pasar bastante mal en algunos momentos del juego.

A nivel de jugabilidad, el juego se puede llegar a terminar en unas 12 o 15 horas, pero debido a su gran número de misiones secundarias, este tiempo se alarga, además de la posibilidad de explorar grandes zonas de terreno y encontrar objetos ocultos. Podremos realizar desde misiones de carrera, persecución, rescate de rehenes, proteger bases, etc. todas ellas con cierto componente destructivo. Tendremos la oportunidad de realizar estas misiones no sólo para poder avanzar en la historia sino para subir el nivel de admiración de los ciudadanos de cada zona, lo que nos permitirá que durante los asaltos que realicemos a las bases enemigas, varios miembros de la Red Faction se unan a nuestra causa y nos ayuden. Es destacable también la cierta variedad de vehículos que podemos encontrar a lo largo del juego, aunque todos son vehículos de tierra (es imposible que haya vehículos de mar). Aparte de ello también podremos pilotar mechas en algunas misiones, de los que hay varios tipos específicos, algunos saltan, otros disparan, otros planean, etc. y poder manejarlos a todos ellos es una auténtica gozada, aunque sólo tendremos oportunidad de utilizarlos en misiones secundarias. El juego también cuenta, como ya he mencionado anteriormente, con su aspecto RPG, consistente en conseguir puntos (aquí puestos como chatarra) para poder comprar nuevas habilidades y mejoras de armas, que resultarán muy útiles a lo largo del juego (sobretodo el jetpack). La banda sonora del juego es realmente épica en muchos momentos y acompaña muy bien en las fases de acción, y tampoco se encuentra ausente en demasiados momentos.

Por último destacar su divertido modo multijugador online, con varios modos de juego como el clásico capturar la bandera, mathmaking, destruir edificios enemigos o proteger los propios, etc. y contaremos también con mejoras de niveles, por suerte apenas hay lagging en las partidas y suele haber bastantes jugadores, jugando con un máximo de 16 simultáneos en la misma partida. En definitiva, un recomendable juego, muy divertido, rejugable y con amplias posibilidades de juego.


Nota: 8

Cubo de palomitas - Le llaman Bodhi


Johnny Utah (Keanu Reeves) es un novato agente especial del FBI que busca dar el pelotazo como agente desenmascarando a una banda de atracadores de bancos conocida como Los Ex-presidentes. Han atracado más de 30 bancos en tres años, siempre en menos de minuto y medio y sin que haya heridos. Su veterano compañero, Pappas (Gary Busey) lleva tiempo investigando a los delincuentes y sostiene la teoría de que podrían ser surfistas, por lo que tras tener una pequeña lista de sospechosos, Johnny se infiltra entre ellos como surfista para descubrir a los culpables.

Una de las películas más conocidas de su directora, Kathryn Bigelow (The Hurt Locker). Una de esas películas que aún guarda entre sus entrañas resquicios de los ochenta (como pueden ser los cardados y los colores llamativos) y protagonistas famosetes para dar el pelotazo. Por ello que nos encontramos con un jovencísimo Keanu Reeves, que aquí cumple con el papel, aunque aún no sé cómo lo hace para mantener la misma expresión facial durante más de un minuto, aunque su personaje es algo arquetípico, tiene momentos dramáticos bastante memorables (recordados en Arma Fatal como un auténtico momentazo) y también se cuenta con la figura del recientemente fallecido Patrick Swyze como líder de la banda de atracadores y gurú del surf, cumple muy bien el papel de villano, además de que su personaje goza de cierto carisma y es uno de esos villanos que no puedes odiar porque es malvado y majo a la vez. Gary Busey tiene quizá el papel más atractivo de la película, el del policía veterano fracasado, que goza de las mejores frases de la película y es el más admirable. Desgraciadamente el papel de la chica de turno, interpretado por Lori Petty, está algo desaprovechado a lo largo del film, aunque al principio se nos presente de forma algo atractiva, pero está ahí.


Narrativamente la película empieza de forma interesante y prometedora, aunque en la última media hora flojea el ritmo, y cuando parece que va a terminar, no lo hace, pero tampoco se llega a convertir en algo soporífero. Lo mejor de su guión son sobretodo sus diálogos, que consiguen ser lapidarios, irónicos y naturales al mismo tiempo, algo difícil de conseguir en el cine de acción, pero aquí funcionan a la perfección hacen más llevadera la película en sus momentos de flaqueza. La película cuenta con unas muy buenas escenas de acción, cuando las secuencias peligrosas se rodaban sin CGI, sobretodo la persecución (primero en coche, luego a pie) del personaje de Johnny a Bodhi, muy bien rodada y bastante espectacular. Por no hablar de la escena cumbre del film, cuando Johnny salta desde un avión sin paracaídas, que nos demuestra que a veces se puede ser increíblemente duro. Por ello hay que darle cierta enhorabuena a Bigelow, por haber decidido aprovechar muy bien los planos secuencia del film, que los hay a montones y están magníficamente bien, aunque se pueda abusar un poco de la cámara lenta en las escenas de surf, pero da a pensar que quizás sea porque el agua queda más bonita así, aunque se llega a abusar un poco.

Un último punto negativo sería su banda sonora, bastante floja con cancioncillas post-ochenteras que van con el tono de la película pero que han envejecido bastante mal. Aparte de ello, es una buena película de acción que vale la pena ver.


Nota: 7

20/11/09

Series a cascoporro - Como una montaña rusa..

Antes que nada, una pequeña corrección, la semana pasada dije que de la serie V eran 3 episodios y después el parón, pues son 4, así que todavía queda una sesión de esta fantástica serie que supera muchas expectativas. Que decir de esta semana, que “Como conocí...” y Big bang han estado brutales con capítulos excelentes, que the office en cambio ha bajado un poco su listón, que flash forward esta siendo sin duda una decepción tras otra, y que Dexter cuenta con la mejor temporada de series de este año 2009:


FlashForward, 1x08, Playing Cards With Coyote. Sinopsis: Con el suicidio de Al, se descubre que si se puede cambiar el flash, mientras, Simcoe tiene la intención de anunciar su culpabilidad en el asunto de los desmayos pero Simon no quiere que lo haga y optan por jugárselo a cartas el decirlo o no (Si, habéis leído bien). Por otro lado, Janis vuelve al trabajo después de su accidente, Mark descubre nuevas pistas sobre el hombre del tatuaje de 3 estrellas que aparecía en su flash, y Aaron intenta descubrir mas sobre la extraña “resurrección” de su hija. ¿Por donde empezar? Quizás por lo que mas me ha parecido idiota en este episodio (aparte del protagonista, que no, que me sigue pareciendo una patata como actor), seria la partida de cartas ¿Era necesario jugárselo a cartas, verdad? Osea, has matado a 20 millones de personas y el decírselo o no a la humanidad se resuelve fácilmente echándose unas partiditas ya si eso que la próxima vez se lo jueguen a un Pro o a la Oca, luego ¿Tan idiotas creen que somos los creadores de la serie que somos incapaces de recordar los flashforward y nos los ponen en cada capitulo una y otra vez? Es que estoy ya cansado de tener que ver el tablón de Benford, pero bueno, que sigan así y me parece que no llegare a ver la finale.
Lo mejor: el capitulo anterior, este no... y quizás lo de Aaron y su hija.
Lo peor: si has leído lo de arriba no hace falta decir más.
Nota: 3


The office, 6x09, Murder. Sinopsis: En la oficina se extiende el rumor de que Dunder Mifflin esta en bancarrota y que posiblemente tengan que cerrar, entonces Jim propone que todo el mundo siga trabajando hasta que se confirme el rumor pero Michael opta por distraer al personal con un juego de asesinato en el que uno es culpable. Por otro lado, Andy intenta pedirle para salir a Erin. Poco a poco se empieza a entrever una trama solida para esta temporada como es el posible cierre de Dunder Mifflin y eso me da miedo porque, como paso en la quinta , no se porque provoca un descenso en el numero de “gags” y este episodio ha sido un claro ejemplo en lo que lo único destacable han sido esos 5 minutos finales de autentico...porque no decirlo, descojone. Pero no salva el hecho de que haya sido el peor de temporada.
Lo mejor: El principio, el final y la cagada de Andy.
Lo peor: El resto, muy flojo.
Nota: 5


Cómo Conocí a Vuestra Madre, 5x08, The Playbook. Sinopsis: Barney ha vuelto al mundo de la soltería y para no oxidarse decide rescatar de entre sus libros el “Playbook” (El libro de jugadas) donde tiene numerosas estrategias para ligar con chicas, esto provocara el enfado de Lily pues le quitara a Ted una amiga que le iba a presentar, mientras, Robin decide centrarse en su carrera y dejar a los hombres de un lado lo que implica según Marshall y Ted que se enamorara dentro de poco. Antes de empezar retiro todo lo dicho en la sinopsis del capitulo anterior, este si es de momento el mejor capitulo de la temporada: brutal, Awesome, legendario, Barney 100 %... Sin duda lo recordare como uno de mis favoritos por cosas como: Smoon, no bebas eso, Lorenzo von Matterhorn (de este mirad aquí y aquí), el Ted Mosby, los deseos de mi pene..
Lo mejor: ¡TODO!
Lo peor: Nada, y ya van dos seguidos.
Nota: 10


Dexter, 4x08, Road Kill. Sinopsis: Dexter sospecha que Trinity va a cometer de nuevo un crimen fuera de la ciudad y decide acoplarse en su viaje para descubrir sus motivaciones y así poder acabar con él, por otro lado, Rita se queda en casa con los niños y a empezado a tontear con Elliot, el vecino. Mientras, Debra es expulsada de la investigación sobre “Trinity” , la periodista busca nueva información para sus noticias y Ángel y María continúan su affair a escondidas. No es tan bueno como los anteriores pero mantiene un nivel que desprende calidad por todos lados, Todas las escenas entre Dex y Trinity son brutales, y este ultimo empieza a dar mucho miedo.
Lo mejor: todo lo que tenga que ver con asesinos.
Lo peor: todo lo que tenga que ver con romances.
Nota: 8'5


V, 1x03, A brigth new day. Sinopsis: Chad sigue en su búsqueda de la resistencia buscando a traidores pertenecientes a la “Quinta columna”, mientras, a Erica se le asigna la misión de proteger a los V de un posible ataque terrorista, Kyle sigue atolondrado por los encantos de Lisa, Dale intenta recordar quien fue el que le golpeo y Jack intenta contactar con el líder del a reunión en el almacén. Es curioso, porque mientras FlashFoward en su tercer episodio empezaba a aburrir, V hace el efecto contrario y uno solo puede pensar que solo falta un episodio para que comience el enorme parón. En resumidas cuentas, pedazo de serie, y de momento el mejor estreno de esta temporada.
Lo mejor: Destacaría la historia de Chad que cada vez se pone mas interesante con la historia de la guerra.
Lo peor: Sigo pensando que en la vida real, las cosas no irían tan rápido y luego el hecho de que no mostrasen que le dijo Anna a la viuda del piloto.
Nota: 9


The Big Bang Theory, 3x08, The Adhesive Duck Deficiency. Sinopsis: Leonard, Howard y Raj han decidido ir de acampada al desierto para ver la lluvia de estrellas y allí tomaran unas galletas que no les sentaran.. “del todo bien”. Por otro lado, Sheldon como amo del apartamento recibe el grito de socorro de Penny que ha resbalado en la bañera y este tendrá que llevarla al hospital. Capitulazo, y la verdad no se que mas decir en esta parte de la rewiew salvo alabanzas y vítores a una serie que no desmejora casi nunca ¿Todavía hay gente que no la ve?
Lo mejor: Me sabe mal repetirme porque es exactamente lo mismo que puse en del “Como conocí..” pero bueno, ¡TODO!
Lo peor: ¿perdona?
Nota: 10

19/11/09

Gamer time - Los primeros 10 minutos de Assassin's Creed 2


Se que sale hoy a la venta, pero para los "pringados" como yo que tienen que esperar a navidad, podemos entreternos con esto:

15/11/09

Series a cascoporro - ¡Aleluya!

Pues otra vez aquí, esta semana observareis al igual que la anterior que no he analizado Fringe y es por 3 motivos: primero que siempre voy con el tiempo justo y tantas series en una semana es muy difícil, segundo, el rumor casi seguro de su cancelación que hace que cada vez me de mas pereza y tercero y ultimo, la incorporación de V que me parece mas interesante como serie y la que después del tercer episodio habrá un parón de hasta marzo (si, lo se, manda huevos..) así que a partir de ahí recuperaré todos los de Fringe pendientes. Pues vamos:

The office, 6x08, Double Date. Sinopsis: Es el cumpleaños de la madre de Pam y eso implica que ella dos junto con Michael y Jim tienen que ir a celebrarlo juntos, el problema comienza cuando Michael se entera de la edad de su novia. Mientras en la oficina, Dwight quiere hacerle favores a todo el mundo para que le deban una y así cuando se revele contra Jim le apoyen, pero Andy debido a su educación no puede evitar devolvérselos. Con un comienzo tan flojo no esperaba un capitulo bueno pero fue llegar la comida familiar de cumpleaños y subió de un 4 a un 8, sin duda un descojone continuo en todas las frases de Michael y ese final con la pelea también lo ha mejorado, aun así los hay mejores y la trama de Dwight ha sido flojisima.
Lo mejor: La fiesta de cumpleaños y la pelea.
Lo peor: La cadena de favores que ha sido muy muy aburrida.
Nota: 7'5



FlashForward, 1x07, The Gift. Sinopsis: Mark y Demetri siguen con sus investigaciones sobre las manos azules y llegan a una especie de club donde se reúnen los que no tienen flash liderados por un tal Raynaud. Mientras, Aaron recibe la visita de un compañero militar de su hija y Al tomara una difícil decisión para cambiar su flash. Por fin, una serie que perdía fuelle ha empezado a remontar con estos 2 últimos episodios, por fin plantean interrogantes interesantes como ¿que pasaría si intentases cambiar tu flash?, sin duda de los mejores episodios y ese final da mucho de que hablar.
Lo mejor: Los últimos 10 minutos y la historia de Aaron.
Lo peor: Enserio,¿ alguna vez aprenderá a actuar Joseph Finnes (Mark)? se le nota falso hasta cuando llora, y Demetri, muérete ya, pesado.
Nota: 9'5




Dexter, 4x07, Slack Tide. Sinopsis: Mientras Dexter sigue poco a poco conociendo a Trinity y ayudándose con sus consejos, un nuevo caso aparece para nuestro analista de sangre, en este caso un fotógrafo que posiblemente mate a sus modelos, por lo que este pasara a ser el primero en lista de asesinatos pendientes. Por otro lado, Debra intenta mantener la investigación de Trinity a toda costa, Quinn sospecha de Dex y la sigue haya donde va, Angel y Maria empiezan a ser el blanco de sospechas de sus compañeros y se descubre un gran secreto sobre Harry. He leído unas cuantas rewiews sobre este episodio y la mayoría concordamos en una cosa, posiblemente esta serie sea la mejor serie de este año (incluso y muy a mi pesar supera un poco la quinta de Lost), cada capitulo es una mezcla de un reparto sensacional, unos diálogos intensos y unos momentos escalofriantes a la vez que emocionantes, si todavía no ves esta serie no se a que esperas.
Lo mejor: Todo el episodio, salvo...
Lo peor: la relación Angel y Maria.
Nota: 9



V, 1x02, There is no Normal Anymore. Sinopsis: Erica y Jack deciden que la mejor forma de empezar a atacar a los V es formar un ejercito, aunque este ultimo al principio no este muy convencido e intente ir por la vía legal, el problema es que uno ya no se puede fiar de nadie. Ademas los problemas de Erica crecen cuando su jefe sospecha sobre ella por la misteriosa desaparición de Dale. Por otro lado, Tyler finalmente se ha alistado como ayudante de los V para estar mas tiempo con Lisa, Ryan intenta contactar con sus antiguos amigos de las resistencia y Chad utiliza su poder como presentador de informativos para conseguir lo que quiera de Anna. Como era de esperar, cuando haces un piloto tan bueno como el de esta serie, es difícil que el segundo episodio lo supere, pero pese a eso ha sido un capitulo bastante bueno en el que destacaría nuevamente el reparto, sensacional.
Lo mejor: La historia de Erica y Jack me sigue pareciendo muy interesante y los diálogos entre estos dos son los mas intensos que hay.
Lo peor: Bajo mi punto de vista considero que las cosas van muy rápido “¿Ya les quieren dar visado?”.
Nota: 8



Cómo Conocí a Vuestra Madre, 5x07, The rough patch. Sinopsis: Barney le cede a Ted su caja de porno y en una de estas películas, más concretamente ArquiSexthure, este ultimo descubre una grabación del antiguo Barney advirtiéndole de que si en un futuro se compromete, lo salve rompiendo su relación. Por lo que, Marshall, Lily y Ted al ver esto y observar que poco a poco la vida de Robin y Barney se este degenerando deciden ayudarlos intentando que rompan. Antes de leer mi pequeña critica quiero que le deis a este enlace, ahora por fin puedo decir¡Ya era hora! Por fin un capitulo que justifica el seguir viendo esta serie, sin duda excelente y para mi de los mejores junto al legen...wait for...dario episodio “The front Porch”.
Lo mejor: ¿Puedo decir todo? Si.. que demonios..TODO.
Lo peor:
Nota: 10




The Big Bang Theory, 3x07, The Guitarist Amplification. Sinopsis: Leonard y Penny discuten y rompen porque esta ultima va a acoger en su casa a un ex novio guitarrista suyo, este les lleva a numerosas discusiones y a que Sheldon huya de estas. Tras esta breve sinopsis he de decir que bajo mi punto de vista, por esta semana Barney a ganado a Sheldon y con diferencia. Capitulo bueno pero si comparamos (y si, las comparaciones son odiosas) con el resto de temporada este ha sido un poco flojo pero siendo Big Bang y con el listón que tienen confió en el que próximo lo supere.
Lo mejor: La escena final con el robot y el cómic, las conversaciones de Howard y su madre, y la discusión del medio sandwich.
Lo peor: El principio ha sido bastante aburrido y quizás un capitulo en el que todo el mundo se lo pasa discutiendo puede producir dolores de cabeza.
Nota: 6'5

Cubo de palomitas - Celda 211


Juan (Roberto Ammann) va a empezar como funcionario en la cárcel, y el día antes se aventura a ir a ver cómo van las cosas en el lugar, pero ahí se sucede un motín carcelario liderado por Malamadre (Luis Tosar) el criminal más peligroso del módulo. Juan ve como única alternativa hacerse pasar como un preso nuevo para así evitar su muerte.

La verdad es que llevamos un año curioso de cine español, y me atrevo a decir que esta puede ser la gran triunfadora de los Goya, y serían premios bien merecidos, porque Celda 211 es una muy buena película. Basada en una novela de Francisco Pérez Gandul, la película cuenta con unos personajes totalmente creíbles y diversos, destacando por encima de todos Malamadre, un auténtico villano que brilla por sí solo y que acaba cayendo bien con facilidad, y cómo no, Luis Tosar realiza un papel excelente, consiguiendo acojonar en algunos momentos. Roberto Ammann, por el contrario, aunque su actuación también es digna de mencionar, su personaje cuesta de simpatizar al principio, ya que no es hasta casi la mitad del film cuando nos sentimos totalmente identificados con su personaje, pero aun así, eso no llega a estropear la película, ya que su personaje no llega a comportarse como un estúpido y hace todo lo posible para que los presos no sospechen de él, en ocasiones de una forma sorprendente. También destacable el papel de Antonio Resines interpretando a otro de los funcionarios, que se comporta de una forma exageradamente violenta, y aquí Resines demuestra una vez más que para el drama vale totalmente. Desgraciadamente, la película baja un poco de ritmo cerda de la mitad de la película, pero luego consigue remontar el vuelo, cuando la identificación con el protagonista es total.


La realización de la película es muy notable, con unos planos muy sencillos y estáticos, de forma algo sorprendente ya que uno se puede esperar que se utilice demasiado la cámara en mano para la película que estamos tratando, pero en cambio nos encontramos con una realización bastante sobria y algo cruda que consigue que se disfrute más de lo que se ve en pantalla. Aparte de ello, quizás el apartado que pasa más desapercibido es la música, prácticamente inexistente, aunque también es verdad que esta película apenas la necesita, sin apenas escenas en las que no pase algo importante. Es curiosa la fuerza de muchos de sus diálogos, muy creíbles y que además, son realmente buenos y eso es algo difícil de conseguir en cine. Como también la crudeza de la película, es una película que transmite odio, sobretodo cerca del final, acompañando la degeneración del protagonista poco a poco, hasta caer en un pozo del que no se puede salir.

Resumiendo, una muy buena película que vale la pena destacar, y que seguramente mejora con los visionados, salvo algunos fallos de narración y de ritmo, posee otras cualidades que la hacen realmente buena, vale la pena verla aunque sea sólo por sus personajes, aunque la trama se resuelva en algunos momentos de forma algo predecible, al final acaba importando poco.



Nota: 8

Cubo de palomitas - Pleasantville


David (Tobey Maguire) es un joven pringao cuyo mayor mérito que posee en esta vida es saberse todos los detalles de su serie de televisión preferida, Pleasantville, la típica sitcom familiar de los años 50, la cual esta noche se emitirá una maratón que David no piensa perderse. Tras una disputa con su hermana Jennifer (Reese Witherspoon), el mando del televisor se rompe, un reparador de televisores le regalará a David un mando especial. Es entonces cuando, al probarlo, David y su hermana se trasladan a la serie Pleasantville auténtica, y tendrán que hacerse pasar por los hijos protagonistas hasta que consigan volver a casa.

Película con poco más de 10 años a sus espaldas, dirigida, producida y escrita por Gary Ross, toda una muestra que de una idea sencilla llevada con cierto estilo personal y muchas ganas puede salir una buena película que transmite encanto especial, como las de antaño. El gran acierto de la película es el carisma que poseen sus personajes y la historia en sí, llena de momentos y detalles que arrancarán una sonrisa a más de uno y que provocarán cierta identificación. El protagonista, David, se crea como el típico freak tímido que luego se va convirtiendo en un héroe que al final hace lo correcto, esto acompañado con una notable actuación de Tobey Maguire (creo que en el único papel que ha conseguido caerme bien); al igual que el personaje de Jennyfer, la hermana, que también realiza un buen papel y presentándose como la típica hermana golfa y medio delincuente, también consigue caer bien. Bueno, a decir verdad, todos los personajes protagonistas del film, experimentan un cambio a lo largo de la película y acaban evolucionando, para bien o para mal, debido ciertamente a que esta película habla del cambio, de la transformación de una ciudad cuando se presenta algo nuevo que rompe la monotonía. De esta forma, aunque la película comienza siendo una comedia corriente, se acaba convirtiendo en todo un drama que funciona a la perfección y no se vuelve pesado.


Es curioso el elenco de actores que hay a lo largo de la película, a pesar de ser una película que en su momento no tuvo nada de éxito, en el film aparecen William H. Macy (Fargo) como padre los protagonistas, Joan Allen (trilogía Bourne) como la madre, Jeff Daniels (Buenas noches y buena suerte) como dueño de la hamburguesería que oculta su vena artística, etc. Entre algunos papeles menores como Paul Walker y Marley Shelton (Planet Terror), entre otros. Todos ellos hacen buenas interpretaciones y le dan cierta diversidad a la película que le hace mucho bien.

Otro detalle importante son los efectos visuales que tiene el film, ya que sufre una transformación progresiva del blanco y negro al color, ya que se supone que cada persona de Pleasantville que descubre una sensación o un sentimiento nuevo, lo que desean de verdad, se vuelven de color, lo que en un principio, en el pueblo se considera una anomalía que debería ser erradicada. Con un claro toque que puede recordar a Sin City, aquí se usa como recurso narrativo, ya que la película menciona eso, y no es simplemente un recurso estético (que también), lo que hace que visualmente la película tenga también su toque visual, y no sólo argumental.

Y os preguntaréis ¿qué le falta a esta película para que no llegue a ser perfecta? Pues quizá sufra de algún cambio de ritmo hacia la última media hora que no le hace demasiado bien, ya que esa última media hora es realmente importante para la trama, o que no posea la grandeza de otros clásicos, pero creo que eso irá cambiando con el paso de los años, que yo lo sé. Quizá otro inconveniente sea que no posee una banda sonora que recubra de grandeza la película, la que tiene no está del todo mal, pero solo es eso, que está bien. Pero bueno, una muy recomendable película, llena de detalles divertidos (y dramáticos, claro está) y con una gran historia (aunque al fin y al cabo, en esencia, es la de siempre) que se deja ver una y otra vez.


Nota: 8'5

Sesión doble - 2012 y 500 días juntos


Los mayas lo advirtieron, en el año 2012 se acabará el mundo tal y como lo conocemos... pero por causas geológicas cuando la liberación de neutrinos provoca en el planeta un desplazamiento de las placas tectónicas lo que provoca numerosos cataclismos como volcanes, maremotos y terremotos. Nuestro protagonitas son un divorciado (John Cusack) con dos hijos que intenta junto a su ex-mujer (Amanda Peet) y su marido buscar las arcas que eviten su muerte, un joven geólogo que es el primero en descubrir la existencia del cataclismo, un boxeador ruso que tiene billetes para dichas arcas y joven budista que intenta ayudar a su familia a huir.

Una pena, una película con un argumento en un principio interesante y que se haya fastidiado por el simple hecho de poner las, como yo las llamo, “americanadas”. ¿Qué tenemos? Pues lo típico, el protagonista divorciado que se las da de héroe, los niños coñazo, el presidente americano con mucho corazón y el tío loco al que nadie cree y que lo sabe todo, y yo digo, ¿por qué? ¿Tan difícil es hacer una película apocalíptica en la que las reacciones humanas sean simplemente creíbles? ¿En el que no todo se base en sobrevivir al último segundo, y escaparse por muy poco? Por eso digo que es una pena, porque hay más de 100 formas de hacerlo bien y tienen que hacerlo de la única que no soporto, porque claro, lo normal es que cuando te persigue una nube de humo que está a punto de matarte es soltar un chistecillo, o pasarse media película diciendo ¿tienes miedo? O que muera un familiar y la tristeza se te pasa a la media hora y de repente estás de tan buen humor que eres capaz de soltar un comentario ingenioso. Por eso es por lo que no puedo darle el aprobado, porque partes de un argumento serio y lo conviertes en un chiste andante, lo único destacable son los efectos especiales que son espectaculares y los momentos dramáticos que me han gustado, pero son tan escasos que pasan desapercibidos. Así que si lo que te interesa es esto último te recomiendo que vayas a verla, pero si buscas un guión trabajado, unos diálogos creíbles y unas reacciones en las que puedas decir “Yo haría lo mismo.” este no es tu film.


Nota: 3'5


Tom Hansen (Joseph Gordon-Levitt) es un joven arquitecto que actualmente trabaja en un empresa que realiza cartas de felicitación y allí conoce a Summer (Zooey Deschanel) de la que se enamora locamente, el problema es que ella no busca nada serio y hace que la relación que surge entre ellos no pare de dar altibajos.


Otra decepción, pues al ver trailer parece otra de esas películas románticas que rompen moldes y que marca un nuevo camino (véase la primera hora de La cruda realidad) pero no, tenemos la típica pastelada y azucarada película romántica, que hace que los románticos suspiren y los no tan románticos bostecen. Como podéis observar con el argumento es lo clásico, chico le gusta chica, chica pasa de él, chico se deprime, chico acepta situación, nada nuevo bajo mi punto de vista. En lo que se refiere a nivel de comedia, no es muy divertida y pasa del entretenimiento al aburrimiento en tan solo media hora de film. ¿Qué se puede destacar? Pues el formato nuevo que se nos presenta, que se basa en numerosos saltos en el tiempo pasando por ejemplo del día 2 al día 325 y luego al día 30, ademas de la escena en la que pantalla se parte en dos y muestra dos situaciones, una la real y otra la de las expectativas y cuando en cierta parte del film pasa a ser como un documental. Por último, las interpretaciones que me han parecido en el caso de él y de ella bastante buenas y nada despreciables.

Nota: 3