Cubo de palomitas - Cisne Negro

Han tenido que pasar un par de días después de haber visto esta película porque quería hablar de ella con toda la objetividad posible. Después de que Aronofsky consiguiera emocionarme brutalmente después de El luchador, aquí ha conseguido incomodarme, incluso llegué a sentirme mal durante unos minutos, así que se puede decir que Cisne Negro no es una de esas películas que ves para pasar el rato.

Nina (Natalie Portman) es una joven y prometedora bailarina que hace todo lo posible por ser una bailarina perfecta. Cuando se le presenta la oportunidad de ser la protagonista de una nueva versión de El lago de los cisnes, aparece una nueva bailarina que ella ve como una rival, Lilly (Mila Kunis), ya que ella es capaz de interpretar el doble papel del Cisne Blanco y el Cisne Negro, algo con lo que Nina está obsesionada por conseguir.

He intentado hacer una sinopsis lo bastante escueta como para no estropear nada de la trama, porque la clave para que esta película funcione con quien no la ha visto es que sepa lo menos posible de la trama, ya que gran parte de la narración se convierte en una extraña espiral de locura y acontecimientos extraños, de no estar seguro de qué es real y qué no. La progresión del transtorno psicológico de Nina es el adecuado, que va creciendo cada vez más a lo largo del film, hasta que los últimos 20 minutos se convierten en una auténtica locura y no paran de confundir tanto a la protagonista como al espectador. En cuanto a personajes, todos son bastante simples, aunque Nina es el más complejo de todos, tampoco se ocupa de ir más allá del por qué de su locura, ya que la película no trata de eso, sino de su viaje hacia el caos mental. Es por ello que Natalie Portman hace un papel asombroso, aunque esta actriz siempre cumple en sus papeles, aquí aporta todos los matices necesarios y esa dualidad que tiene su personaje se transmite totalmente.


Vincent Cassell demuestra que es un actor que puede hacer cualquier papel que se le ponga por delante, sobretodo si guarda una pequeña dosis de maldad, porque aunque su personaje no es demasiado complejo (profesor de ballet que se aprovecha de sus bailarinas), sí que consigue hacerlo atractivo e inquietante en ciertos momentos. Lo mismo pasa con Mila Kunis, a quien se la ve muy natural a lo largo de toda la película, aunque su papel es relevante, no llega a estar tan explotado como se podría. Barbara Hershey, quien interpreta a la madre de Nina, es también a destacar ya que encarna al personaje más inquietante de la película, nunca sabes por donde te va a salir y muchas veces llega a dar bastante mal rollo.

Otro punto a destacar de esta película es su atmósfera. La fotografía, dirección artística y sonido van cogidos de la mano y consiguen crear sensaciones bastante inquietantes, jugando siempre con la dualidad (espejos, el blanco y negro, etc.), muchos planos traseros de la protagonista, seguimientos, falsos sustos y sonidos atmosféricos pensados para crear una inquietud constante durante todo el metraje posible. Incluso cuando se supone que has de estar tranquilo te sientes todo lo contrario, pensando que puede ocurrir algo en cualquier momento. Lo que puede llegar a saltar un poco son ciertos virtuosismos visuales y sonoros, excesos por parte del director que pueden chocar a más de uno, pero por lo poco usuales que son, ya que van perfectamente con el tono de la película y la hacen diferente a muchas otras.

En definitiva, una película muy inquietante que vale mucho la pena ver, ya sea por el talento de su director o de sus actores o si hay ganas de pasarlo mal viendo una película.


Nota: 8

Brevedades - Superhéroes y algún susto

Vamos por partes. Primero de todo el nuevo reboot de Spider-man, que ahora ha pasado de llamarse Spider-man 3D a The Amazing Spider-man, poseyendo el mismo título que tiene la colección de comics del personaje. A esta noticia le acompaña la primera foto oficial del personaje con el traje completo, que no está nada mal, sólo falta verlo en movimiento.


Segundo trailer de Thor, con bastantes escenas nuevas (sobretodo con el protagonista en La Tierra), en una línea similar al primer trailer, aunque éste está algo más descompensado, pero no pinta mal.

No sé si sabéis que Jon Favreau no va a dirigir Iron Man 3, por problemas diversos con el estudio ha decidido renunciar y dedicarse a otra cosa, pero parece que ya han encontrado un nuevo sustituto. El tipo en cuestión es Shane Black, guionista de Arma Letal y El último Boy-Scout, entre otras, quien en su día dirigió Kiss Kiss, Bang Bang (película que recomiendo). El tío tiene bastante caché, esperemos que consiga dar la talla.

Para terminar, nuevo poster de Scream 4, el regreso definitivo de Wes Craven al cine, y parece que esta vez es para quedarse.

Cubo de palomitas - Valor de ley

La joven Mattie Rose (Hailee Steinfeld) acaba de perder a su padre, siendo este asesinado por un borracho ladrón conocido como Tom Chaney (Josh Brolin), por lo que buscara vengar la muerte de su padre, contratando Rooster Cogburn (Jeff Brigdes) un viejo tuerto, alguacil y cazarecompensas, famoso porque no todas sus capturas salen con vida. En la caza de estos dos, se unirá al Texas Ranger LeBoeuf (Matt Damon) el cual desea capturar a Chaney pero para juzgarlo por otros crímenes, esto les llevara a los 3 a un largo viaje por territorio indio.

Los hermanos Coen vuelven a la carga, en esta ocasión un poco alejados de lo que suelen rodar, trayéndonos un Western, que en realidad es un remake de la película protagonizada por John Wayne con el mismo nombre, la cual no he visto y alomejor me ha influido en que esta nueva versión no haya sido de mi absoluto agrado, aunque ojo, no es una mala pelicula. Empezaré por el argumento, partiendo de una sinopsis simple de “justicia=venganza” y por lo tanto poco original, la historia se desarrolla de forma muy interesante debido principalmente a unos personajes muy carismáticos, pero si una pelicula se aguanta sólo por el reparto produce que algo que se podia contar en mucho menos tiempo, se alargue demasiado, lo que produce una pelicula bastante lenta y tediosa en ciertos puntos (aunque tampoco muy alejada del estilo de los Coen) y que te deja una sensación de que no va a ser una pelicula que recuerdes mucho pasado un tiempo, lo que me lleva a pensar que la Nominacion a Mejor pelicula es más por los directores que por la película en sí. En lo que se refiere al reparto, sensacional, Jeff Bridges demostrando ser de nuevo el tipo todoterreno que tanto te hace un Western como salva el mundo de Tron y lo mejor es que no se encasilla, dándole personalidad a todo lo que interpreta, Matt Damon tambien bastante notable pero tanto Jeff como la joven Hailee Steinfeld se lo comen con patatas, y hablando de esta última, pese a ser una actriz novel, su interpretación es una maravilla, otorgando mucha fuerza al personaje que interpreta sin acorbardarse por estar ante semejante plantel de estrellas y eso que a la pobre ni siquiera la ponen en el cartel promocional de la pelicula, por último Josh Brolin del que por su escasa cuota en pantalla poco se puede decir.

Por último y para ir terminando, hablaré de otro punto fuerte de la pelicula y es su estupenda fotografía, sin ser experto ni sabedor del tema (eso es mas para Thadeos), nos muestra unos “planacos” muy interesantes y bastante bien realizados. En lo que se refiere a la banda sonora, no está mal, pero tampoco para acordarse de ella. Lo dicho, una película que se queda en un “Está bien, pero tampoco es para tanto” y que posiblemente solo recuerdes por el reparto y la fotografía, nada más.

NOTA: 7

Brevedades - Primer trailer de X-men: Primera Generación

Tras varias imágenes que no nos llegaron a inspirar mucha confianza en las últimas semanas, hace un par de días salió el primer trailer de la nueva película de Matthew Vaughn (Kick-Ass), sobre los orígenes de Charles Xavier y Erik Lensherr, quienes posteriormente fueron conocidos como Profesor X y Magneto. El equipo de mutantes lo completan Bestia, Mística, Azazel, Havok, Darwin, Banshee, Emma Frost entre otros que se enfrentarán a Sebastian Shaw, líder del club Fuego Infernal. La principal sensación que deja el trailer es que Erik, interpretado por Michael Fassbender, se va a mear en todos los demás juntos.

Brevedades - Spots de la Superbowl XLV

Ayer se emitió en USA el evento más visto en televisión, la Superbowl. Eso los productores y distribuidores de Hollywood lo saben bien y aprovechan para sacar breves spots de las películas que saldrán próximamente. Ya hay disponibles el de Cowboys & Aliens, Thor, Transformers: Dark Side of the Moon y... ¡El Capitán América!

El resto de spots podéis verlos aquí. Por cierto, sentid el poster:

Cubo de palomitas - The Fighter

Basada en la historia real de los hermanos Ward, nos cuenta la historia de Micky (Mark Whalberg), el cual vivió durante mucho tiempo bajo la sombra de su hermano, el boxeador conocido como Dicky Eklund (Christian Bale), hasta que este último se retiró por consumir drogas. Ahora Micky quiere optar por el título pero los continuos problemas en los que le mete su familia le obligaran a elegir entre esta o su carrera.

PELICULÓN, con todas las letras y sin duda una dura candidata al Oscar, pero sin adelantar mucho vamos poco a poco. Lo primero que hay que destacar es el Reparto, sin duda Christian Bale esta sensacional, totalmente creíble y más de uno dudara de si es nuestro genial “Caballero Oscuro”, y es que se mete tanto en el papel que aparte de la pedazo caracterización que se ha currado (Esta esquelético en la película) su interpretación es digna de aplaudir al terminar la película, pese a semejante actuación, Mark Whalberg tampoco está nada mal y su caracterización también tiene pinta de haberle costado un par de meses en el gimnasio. Este duo consigue aguantar perfectamente el peso de la película y consigue trasmitir mucho de forma que te encariñas con ellos y lo que más deseas es que Micky gane el título, también el papel de la Madre interpretado por Melissa Leo está bastante bien al igual que el de Amy Adams como novia de Micky pero tampoco como para merecerse el Oscar a mejor actriz de reparto (Se lo merece más Helena Bonham Carter) aunque también debería poder verlo en Version Original para poder opinar mejor. En lo que se refiere a la historia consigue mantener un buen nivel durante toda la proyección, a mí personalmente no me ha aburrido en ningún momento, y lo mejor llega en el combate final en el que os aseguro lo pasareis bastante mal. También destacar lo bien que están rodadas algunas escenas, sobretodo los combates, que parecen bastante reales y creíbles.

Para ir terminando, la banda sonora esta bastante bien aunque tampoco es destacable y el doblaje también pasable, aunque dan bastante ganas de verla en VOS. Lo dicho, una muy buena película y una dura contrincante a “mejor película”.

NOTA: 9

Cubo de palomitas - Primos

Después de que su novia lo haya dejado en el altar, Diego (Quim Gutiérrez) decide volver con sus dos primos Julián (Raúl Arévalo) y Jose Miguel (Adrián Lastra) a Comillas, un pueblo de Cantabria donde solían ir a pasar el verano cuando eran críos. Una vez allí, Diego intentará recuperar al amor de su adolescencia, Martina (Inma Cuesta), aunque las cosas no son tan fáciles como cuando era un chaval.

Tercera película de Daniel Sánchez Arévalo (Gordos), quien tras tantear un poco en el terreno de la comedia con su segunda película, aquí se vuelca totalmente en el género, y de qué manera. No sólo nos encontramos ante una película divertida y emotiva, sino que además sus personajes, que es donde reside el encanto especial que desprende esta película, son realmente encantadores y carismáticos, cada uno a su manera, y eso no es demasiado fácil de encontrar en la comedia de hoy día. La película sigue la trama independiente de cada primo, aunque empiezan y terminan siempre juntos, cruzándose cada cierto tiempo para no perder el norte, ya que acaban dependiendo los unos de los otros sin darse cuenta. La historia es bastante sencilla a grandes rasgos, plagada de diálogos ágiles y desternillantes (dados sobretodo por el personaje de Julián) que ya desde el inicio hacen que pensemos: "esto promete". En general el interés y el ritmo de la película se sostiene realmente bien, llegando a tener su momento álgido cuando el trío protagonista se pone a imitar a los Backstreet Boys en las fiestas del pueblo, desternillante.

"-¡Estabas mirándome las tetas!
-Mujer, es que son tan bonitas..."

El reparto también está a la altura de las circunstancias, Quim Gutierrez es un divertido personaje protagonista, indeciso, contradictorio y que sabe mantener el peso de la trama sobre sus hombros sin problema. Raúl Arévalo se ocupa de los gags más gamberros, tanto verbales como no verbales, y nos brinda un papel estupendo, como en sus otras películas. Adrián Lastra ha supuesto todo un descubrimiento personal, ya que interpreta a un tipo hipocondríaco pero de gran corazón y bastante cobarde, donde su mayor virtud reside en transmitirlo todo sin necesidad de hablar: cuando juega a las enfermedades con Dani, el hijo de Martina, como poco a poco va cediendo su tic en la mejilla, es brutal. Inma Cuesta y Núria Gago, los principales papeles femeninos del film, funcionan bastante bien, en especial Inma Cuesta, con un papel bastante encomiable fácil de querer. Antonio de la Torre y Clara Lago, quienes hacen de padre e hija respectivamente, tienen bastante química entre ellos y resultan un dúo cómico bastante divertido y creíble.

Quizás el principal punto que resulta algo cuestionable es la realización. La elección de algunos de los planos no me ha parecido la más acertada en algunos momentos, igual que algunas transiciones entre escenas, un tanto bruscas e incluso confusas. Por lo demás, Arévalo controla de sobras a sus personajes y sabe la historia que quiere contar. Quizás sea una de esas pocas películas que consigue representar a una generación, aquellos treintañeros que la vida se les ha puesto delante y no saben que hacer con ellos mismos, como resume perfectamente el monólogo que tiene el protagonista delante de la tumba de su padre, bastante encomiable. Muy recomendable.

Nota: 7'5

Melomanía - Shit Yourself, Little Parrot

El otro día iba caminando por la zona de fiester por la que suelo caminar a altas horas de la noche, cuando de repente, un terremoto sacudió el suelo, y del impacto, salí volando hasta Fraguel.

"Patabúm."

El terremoto fue causado por la arrolladora fuerza de Shit Yourself Little Parrot -oséase, Cágate, Lorito- un quinteto mallorquín compuesto por una metralleta con pies (Tomeu, batería), dos enfermos con síndrome de tourette (Jaume y Adri), una bestia con parkinson a la guitarra (Y no me refiero a Michael J. Fox, sino a Quim) y a un nazi sin uniforme y mucha mala baba en el bajo.

Este es el momento "Mi pene en tu cara".

El concierto empezó de la manera más dulce posible, con una composición de Mozart, en la cual podemos apreciar cómo la melodía va poniéndonos a tono...para que segundos más tarde empiecen a masacrar nuestro cerebro con OMG!, seguida de un cover de All Shall Perish, Laid to Rest, temas que no dan tregua a la fuerza que desprenden estas bestias en el escenario.

Acto seguido, uno de los temas disponibles en su MySpace, Daddy Gonzo's Broken String, que relata la épica historia de como el bajista rompió una cuerda de su bajo y para recuperarla tuvo que ir a medio oriente a comprar una cuerda irrompible de uranio para poder seguir tocando(se) el (los) bajo(s), para seguir arrollando nuestros oídos con Trample (Esto es un juego de palabras, sí) justo después.

"Está mirando tu alma."

Luego, los bastardos me obligaron a subir al escenario a ayudarles poniendo algo de cordura en las voces, al cantar una versión de Confined de As I Lay Dying en la que me sentí abrumado por la cantidad de brutalidad que desprendía el grupo, así que bajé apenas terminó la canción, antes de que me arrancaran la cabeza con el principio de Canela, otro de sus temazos, lleno de aleatoriedad y pateaculoisidad.

En este momento, tenían a todo el público totalmente entregado, sacudiendo el cráneo y golpeándonos unos a otros en honor a nuestros amos y señores, así que nos regalaron una versión de Parkway Drive, Boneyards que recibimos como si fuera una bendición divina...a la que le siguió la traición celestial con su último tema, Everything went better then Expected, a la que me he tomado la libertad de subtitular como "¿Melodía? Eso es para mariquitas".

"RAARAAHH RARARARAH RAAAAH."

Ya para terminar la noche de forma épica, cogieron la poca cordura que nos quedaba, y la reemplazaron por violencia, entrando con el Laid to Rest de Lamb of God, seguidito de una de mis favoritas, Roots, de Sepultura como un bis sorpresa que hizo que Fraguel explotara en un orgasmo colectivo.

"Y ahora, un punteo guay."

En definitiva, Shit Yourself, Little Parrot violó nuestras orejas con un mathcore/hardcore/hijosdeputatodos cojonudísimo, lleno de energía, furia y ganas de cagarse en todo y todos los que se pusieran por delante.

¿Los volvería a ver? Estoy pensando en volverme groupie.

Su MySpace, con un par de canciones y videos: http://www.myspace.com/cagatelorito

Facebook, para seguirlos y acosarlos: http://www.facebook.com/pages/Shit-Yourself-Little-Parrot-Mallorca/150733268295384?v=wall

Game Reviews - Vanquish (XBOX360)

Pues sí, nuevo análisis videojueguil, y esta vez le toca al hipervitaminado y pastillero Vanquish, el nuevo juego creado por Shinji Mikami, responsable también de los primeros Resident Evil.

La historia se ambienta en un futuro lejano en el que los recursos de la Tierra escasean debido a creciente población. Los Estados Unidos de América crean una estación espacial que sirva como generador de energía que se aprovecha del Sol. Es entonces cuando unas fuerzas ultra-nacionalistas rusas llamadas La Orden de la Estrella de Rusia entran en guerra con USA liberando una epidemia en San Francisco que afecta a toda la población mientras consiguen secuestrar la estación espacial. La presidenta decide enviar a un grupo de ex-marines y soldados especializados llamados Equipo Bravo, liderados por el Coronel Burns, encargados de liberar la estación espacial. El Equipo Bravo estará acompañado de Sam Gideon, un miembro de D.A.R.P.A., una agencia de investigación tecnológica que ha conseguido crear un traje al que llaman A.R.S., provisto de pequeños jets en brazos y piernas y un dispositivo llamado Blade, capaz de escanear cualquier arma conocida y crear una réplica perfecta, pudiendo alternar entre tres distintas simultáneamente.

Después de esta larga sinopsis donde hay más trasfondo de la historia que lo que ocurre en sí en el juego, ya que éste no llegará a ocupar más de ocho horas de vuestro tiempo, ya que además nos encontramos ante un hack'n slash de los de toda la vida, protagonista debe llegar a un punto concreto cargándose a todo lo que encuentre a su paso. ¿Quiere decir eso que nos encontramos ante un producto como cualquier otro y por lo tanto, insulso? Ni en broma. Vanquish es un juego divertido como pocos, con una jugabilidad arrolladora y un aspecto visual impecable. Vamos, que Vanquish podría resumirse en una sola palabra: hipervelocidad. Pero vayamos por partes para saber de lo que estoy hablando.

Primero quiero destacar el apartado jugable. Nos encontramos ante lo que parece un clásico TPS de los de ahora, con lugares donde puedes coger cobertura, atajos para asaltar a los enemigos por detras, etc. Pero el principal elemento a tener en cuenta es la capacidad de explotar las habilidades del traje A.R.S., principalmente el uso de los pequeños jets de brazos y piernas que podremos activar para ir de un punto a otro pulsando LB a toda pastilla. También tendremos la posibilidad de disparar mientras nos desplazamos, de forma que si estamos con los jets activados y disparamos, el tiempo se ralentizará durante unos segundos y podremos apuntar con mayor precisión. Ese "tiempo bala" también se activa automáticamente cuando estamos gravemente heridos durante también unos segundos, pero después de ello, nuestro traje se sobrecargará y tendremos que esperar un rato hasta que podamos volver a usar los jets. También podrá activarse si mientras apretamos LB (apuntado preciso) + A (saltar) y apuntamos hacia un lado con el joystick, así daremos un salto hacia un lado y cuando aterricemos el "tiempo bala" volverá.

A lo largo del juego nos encontraremos con una cantidad de armas importante, empezaremos con el típico rifle de asalto, escopeta y ametralladora, y según vayamos avanzando encontraremos otras como el lanzacohetes, lanzadiscos, el arma EBF (que lanza una especie de bola energética que puede acabar con varios enemigos a corto alcance), el rifle de francotirador y el láser de fijación. A esto le podemos añadir granadas de fragmentación y otras aturdidoras, que nos serán de mucha utilidad. También podemos inclinarnos por el combate cuerpo a cuerpo dependiendo de las circunstancias, y nuestro combo variará dependiendo del arma que llevemos.

Hay que tener en cuenta también que la cantidad de enemigos en ocasiones puede resultar abrumadora y que no todos se destruyen de la misma manera. Generalmente los enemigos más grandes deben ser derrotados disparando a un punto concreto de su superficie, aunque si nos encontramos con enemigos bípedos, podremos machacarles primero sus extremidades y después acabar con ellos como queramos, aunque esta forma es la más complicada.

A todo esto hay que añadirle un detalle en los personajes protagonistas maravilloso, sobretodo en Sam, en quien podremos contemplar la enorme cantidad de detalles de su traje, el cual va cambiando de forma según acabemos de usar los jets o no, un toque a tener en cuenta. Destacables también la enorme cantidad de efectos de luz a lo largo de las misiones, el humo y demás, y si a esto le sumamos los amplios y completos escenarios y una cantidad de enemigos bastante estimable, es realmente admirable ver que el juego no se ralentiza en ningún momento, el lagging no existe en Vanquish. Quizás el mayor fallo sea la falta de detalle en algunos personajes secundarios, como algunos de los marines.

En cuanto al apartado sonoro, los efectos y la música son de alto nivel y consiguen una inmersión total, pero lo que más falla es el doblaje al castellano, ya que Sam tiene una voz con poca fuerza y carisma en comparación con la del Coronel Burns, por ejemplo. Un doblaje bastante desequilibrado donde además no suelen coincidir las labiales.

En definitiva, un juego cojonudo que, a pesar de no tener modo online, y una historia algo corta, si que se acaba haciendo bastante rejugable, ya que provoca ese impulso de querer repetir misiones sólo para conseguir hacerlas con más estilo cada vez.


Nota: 9

Cubo de palomitas - R.E.D.

Frank Moses (Bruce Willis) es un agente de la CIA retirado, que vive una vida pacifica y tranquila, hasta que un dia unos agentes entran en su casa con la intención de acabar con él, por lo que no le quedara mas remedio que raptar a Sarah (Mary Louis-Parker), la chica con la que ha estado hablando los últimos meses para salvar su vida, y reunir a su antiguo equipo, formado por Joe (Morgan Freeman), el mejor amigo de Frank, Marvin (John Malkovich), un pirado que cree que todo el mundo quiere matarle y Victoria (Hellen Mirren),una experta en el asesinato, para descubrir el motivo de que intenten acabar con ellos los que una vez fueron sus jefes.

Divertida y entretenida, con un reparto excelente que consigue que les cojas cariño a todos los personajes, pero vayamos por partes. Partimos de un guion de espías pero con un giro de tuerca bastante interesante, un grupo de agentes retirados de la CIA son perseguidos por la compañía en la que trabajaron porque saben demasiado, por lo demás el desarrollo esta muy equilibrado, tenemos acción (algunas pocas están rodadas de forma un tanto regulera pero la mayoría son tan geniales que te dan ganas de aplaudir), romanticismo y bastantes golpes cómicos de carcajada por lo que resulta un producto atractivo y entretenido y que no baja el nivel en todo el metraje, al contrario, presume de tener un buen equilibrio entre tantos géneros. Como he dicho antes el reparto es su mayor baza y es que el tito Bruce después del enorme bajón que supuso “Vaya par de polis”, aquí consigue resarcirse y darnos de nuevo al que nos gusta, al loco de la acción con buen corazón, John Malkovich como el agente loco es el que se lleva casi todo el peso cómico y no lo hace nada mal, por ultimo, Morgan Freeman y Hellen Mirren están sensacional, la única que se lo lleva un poco peor es Mary Louis-Parker pero no porque lo haga mal, ni mucho menos, es solo que con tan “enorme” reparto es difícil destacar por mucho que te esfuerces.

Para ir acabando, la banda sonora es bastante animada lo que en parte perjudica un poco al film puesto que ya sabes que es más comedia que acción y no te la tomas tan enserio quitándole mucha tensión. En conclusión, si sigues de exámenes te vendrá bien para desconectar y pasar un rato entretenido.

NOTA: 7

Cubo de palomitas - The Green Hornet

Britt Reid (Seth Rogen) es el hijo de un multimillonario magnate, jefe de uno de los periódicos mas importantes de la ciudad, y eso le ha dado la libertad de nunca hacer nada con su vida ni dar un palo al agua, hasta que cuando muere su padre de forma misteriosa descubre que uno de sus empleados, Kato (Jay Chou) es un experto en artes marciales y e ingeniero. Juntos deciden crear Green Hornet, una especie de villano de delitos menores, que gracias a estos consigue conocer a la gente mala de verdad, lo que les permite acabar con ellos, hasta que finalmente enfadan a un enemigo mucho peor que ellos.

Decepción en mayúsculas es lo que trasmite esta película, pese a que tenía bastantes esperanzas en ver una película de acción con diversos toques có micos me he encontrado con una película llena de chorradas y diálogos tontos, aderezadas con un guion bastante malo con resoluciones absurdas, pero vayamos poco a poco. Lo primero que se ve claramente que perjudica al film es el reparto, a Seth Rogen el papel le viene muy grande, aunque tampoco pienso que sea todo culpa suya y es que el personaje de Kato le quita todo el protagonismo puesto que es lo mejor y de lo poco rescatable del film, luego tenemos a Cameron Diaz haciendo de la tía buena del film (¿?) y Christoph Waltz como el villano, haciendo de malo que intenta intimidar pero no lo logra, dando momentos muy tontos y bajo mi punto de vista sin puñetera gracia. Segundo es el desarrollo del film, dándonos una primera media hora muy aburrida (que ni la aparición de James Franco consigue ayudar), luego sube el nivel cuando aparece Kato, vuelve a caer hasta las escenas de acción y así todo el momento, dando como únicos subidones los momentos de ostias a cascoporro, que son la segunda cosa que se puede salvar ya que están bastante bien rodadas y son muy entretenidas (la escena final es una pasada, lastima que para llegar a ella, haya que tragarse el resto).

Para ir acabando, el doblaje en español es horrible dándole voces cómicas tanto a Kato como a Chudnofsky, lo que les quita seriedad y hace que no te los tomes nunca enserio (aunque admito que en ocasiones resultan graciosas) y luego el 3D (si, tuve que verla en este formato porque no me quedo más remedio) que a mi me ha parecido poco sorprendente y nada destacable, así que os lo podéis ahorrar. Bueno, lo dicho, bastante mala y que no recomiendo para nada su visionado, hay cosas mejores que ver como RED.

NOTA: 3

Cubo de palomitas - Amor y otras drogas

Jamie (Jake Gyllenhaal) es un tipo que trabaja para Pfazer, una empresa de fármacos de dudosa reputación. Jamie siempre ha tenido una alocada vida amorosa, hasta que conoce a Maggie (Anne Hathaway). Al principio su relación se basa puramente en el sexo esporádico, pero Jamie empieza a sentir algo especial por ella, algo que nunca había sentido por nadie más, algo que también siente Maggie pero que no quiere permitirse.

Nos encontramos ante una premisa argumental que está comenzando a repetirse con bastante asiduidad en el género de la comedia romántica: chico conoce a chica, chico y chica se enrollan, chico se enamora de chica pero chica no se enamora de chico. Ya se vio en 500 días juntos y pronto se verá en Sin compromiso, la próxima película de Natalie Portman con Ashton Kutcher. Lo cierto es que la primera mitad de la película hace que ese esquema funcione bastante bien, ya que como comedia al uso resulta simpática y la química entre los actores es bastante latente, además de que el seguimiento de las desventuras amorosas de Jamie mientras intenta hacerse un hueco como vendedor de fármacos resulta bastante interesante. El problema viene cuando llegamos a la segunda mitad del film, cuando la película se convierte en drama (no del todo, pero ese tono abunda en el resto del metraje) en cuanto toca tratar la enfermedad de Maggie, y finalmente acaba como cualquier comedia romántica, siendo una cursilada: chico se arrepiente de haberlo dejado con la chica y va a buscarla donde ella suele irse para estar tranquila, le dice lo que siente y se reconcilian. Por lo tanto, una película que podría haber resultado un producto divertido y algo emocionante se convierte en lo mismo de siempre, y además mal, ya que el discurso final del protagonista resulta excesivamente empalagoso.


En cuanto al reparto, ambos están estupendos en sus respectivos papeles, sobretodo Hathaway, la cual no me entusiasmaba en un principio y ha acabado cayéndome bastante en gracia. Gyllenhaal es un protagonista bastante creíble y divertido y no demasiado estereotipado, cosa que se agradece. A destacar el momento a solas de Hathaway, cuando el Parkinson (su enfermedad en la película) empieza a afectarle de sobremanera y no le queda medicación, lo que hace que acabe poniéndose histérica, emoción que llega perfectamente al espectador, punto para ella.

Aparte de todo esto poco más que añadir, la banda sonora compuesta por James Newton Howard es un FAIL total, la escena final se ve principalmente afectada por tener un hilo musical demasiado empalagoso y algo molesto. A lo largo de la película también se pueden escuchar varias canciones de los 80-90 (época en la que se ambienta la película) como alguna de Fatboy Slim, Belinda Carlisle (temazo de Heaven is a place on Earth), o Two Princes de Spin Doctors.

En definitiva, una comedia romántica que parece que puede ofrecer algo diferente pero la acaba cagando, pero bueno, al menos sale Anne Hathaway en tetas unas cuantas veces (cuando digo unas cuantas veces me refiero a 4 o 5, y no se tapa con la sábana después de follar, punto para la peli), y tranquilas chicas, que Gyllenhaal también enseña abdominales.


Nota: 5