Brevedades - Poder absoluto

Os recuerdo que este señor tiene ya 63 tacos.

Sí, voy a publicar esta entrada con una única noticia. Por fin hay trailer de The Expendables, y es precioso. Recuerdo el plantel protagonista: Sylvester Stallone, Jason Statham, Jet Li, Mickey Rourke, Dolph Lundgren, Bruce Willis, Danny Trejo, Brittany Murphy, Eric Roberts, y cameo de Arnold Schwarzenneger (¡¡¡DIOOSSSSSS!!!).

Comic Time - Black Summer

Empecemos con una sencilla sinopsis: ¿qué pasaría si uno de los superhéroes más respetados del mundo asesinara al presidente de los Estados Unidos? Ese es el comienzo del nuevo comic escrito por Warren Ellis (Transmetropolitan) y dibujado por Juan José Ryp (Robocop), Black Summer nos sitúa en la ya archiconocida situación de un mundo donde los superhéroes existen y reparten justicia a su manera, en este caso particular, son un grupo de científicos que se autoimplantan mejoras tecnológicas que los otorgan variados poderes. El principal responsable del asesinato es John Horus, quien ha conseguido ejecutar el asesinato sin mayores complicaciones ya que, gracias a cientos de ojos independientes vinculados a él mentalmente puede observar cualquier cosa desde cualquier lugar. Pero lo que se narra en esta historia son las consecuencias que recaen, aparte de sobre John, sobre sus otros compañeros, los llamados Seven Guns, grupo al que John pertenecía.

Nos encontramos ante un comic que lleva tras de sí un buen éxito de ventas y crítica, y es que no es de extrañar, viendo su planteamiento algo polémico, y además su desarrollo tampoco decepciona. Juntando asuntos políticos causados por este atentado, la historia también se centra en otro de los miembros de Seven Guns, Tom, retirado del grupo desde hace años debido a un fatal accidente que causó la muerte de su novia Laura y que él perdiese una pierna. Tom se convierte en un protagonista bastante atractivo y con el que no es difícil identificarse y que cumple con el papel de antihéroe atormentado. Además de Tom, nos encontramos con los demás miembros del grupo superheroico, como Zoe, dotada de supervelocidad, Kathryn, que posee una resistente armadura y una excelente puntería con armas de fuego, Angel, quien tiene la capacidad de volar aparte de una fuerza sobrehumana, y Dominic, con una armadura orgánica que multiplica su tamaño y fuerza. Todos ellos tienen una personalidad bastante definida que en la mayoría de los casos se nos muestra a partir de flashbacks, normalmente relacionados con Tom.

Quizás, como punto negativo, cabría señalar que la trama principal planteada en el comic, el asesinato del presidente, sólo se aprecian las consecuencias más directas, que los protagonistas sean perseguidos y atacados, por lo que asuntos que podrían retratarse de forma interesante, como el futuro de la nación, se ignoran y generan ciertas dudas. Afortunadamente esto no llega a estropear el desarrollo del comic, ya que se centra en las consecuencias personales de cada uno, que se cuestionen si es correcto intervenir en asuntos que no les conciernen, etc.

Cambiando de tercio, el dibujo es realmente sobresaliente, Juan José Ryp muestra unos dibujos increíblemente detallados, sobretodo en las páginas en las que predomina la acción, con ilustraciones que ocupan páginas enteras y crean un comic muy llamativo. Sucede igual con el diseño de algunos elementos del comic, como el vestuario de los protagonistas, vehículos, etc. bastante recargados, y un juego con las perspectivas que dan al comic un aire puramente cinematográfico. Tampoco hay que desmerecer el trabajo del colorista Mark Sweeney, que se apoya en colores bastante llamativos y, en muchos casos, algo planos, que le dan cierto estilo a las viñetas.

Es por todo ello que Black Summer se convierte en un buen comic que vale la pena leer, para disfrutar sus imágenes y apreciar una historia que avanza de forma apabullante.


Nota: 7'5

Brevedades - La Fox ataca de nuevo, los juguetes también

Después de varios días sin apenas novedades, seguimos con noticias algo chungas. La primera de ellas es sobre dos remakes, Moby Dick y Los Diez Mandamientos. El primero de ellos lo produce Universal Pictures y ha sido escrito por Adam Cooper y Bill Collage y dirigido por nuestro viejo amigo Timur Bekmambetov (Wanted). A su vez, Los Diez Mandamientos también tendrá como guionistas a los anteriormente mencionados, pero aun no hay nada más confirmado por parte de la Fox, su productora, únicamente se sabe que quieren mantener un estilo entre Braveheart y 300 (sic). Dudo que pueda salir algo bueno de esto.

Aparte de esto, y continuando con el rumoreo alrededor de las secuelas vinculadas con X-Men, Lauren Shuler Donner, productora de la saga, ha notificado recientemente que desea que Bryan Singer vuelva a dirigir la saga, cosa que me parece estupendo. La duda viene ahora cuando se sabe que, Bryan quiere volver con la saga mutante, pero según unas declaraciones, posiblemente esté más interesado en la secuela de X-Men Orígenes: Lobezno. Será conveniente esperar hasta saber si finalmente el señor Singer se tira a la piscina (salta Bryan, porfa...).

Y ahora cosas más sanas, trailer oficial de Toy Story 3. No voy a decir nada más, sólo contemplad.



Y acabo añadiendo que, finalmente, Moon ha sido la gran ganadora del Festival de Sitges de este año, llevándose cuatro premios, el de Mejor Película, Mejor Actor, Mejor Guión y Mejor Diseño de Producción. Mi enhorabuena, y a ver si consigo verla en cines (y vosotros también, qué coño).

Cubo de palomitas - Número 9

Bueno, antes de nada, no, no va a haber un Sitges día 3, no he conseguido entradas, así que me he agenciado esta película por otros medios antes de que se estrene definitivamente en nuestro país. Aunque por desgracia, no ha valido tanto la pena como esperaba.

En un futuro alternativo, la humanidad se ha extinguido a causa de una cruel batalla cuando las máquinas se volvieron contra ella (sí, como en Matrix y Terminator), pero uno de los científicos relacionados con la creación de esas máquinas, crea a nueve seres con inteligencia propia, ahora ocultos para evitar ser destruidos por las máquinas. El último de ellos, Nueve, será el elegido para salvar a los de su especie.

Un argumento prometedor, una estética steampunk poco corriente en el cine de animación y voces conocidas son las bases principales para que esta película haya producido cierta curiosidad e interés, pero la opera prima de Shane Acker no ha sido para tanto. A pesar de ser un film bastante corto (apenas una hora y diez minutos), la trama no llega a explotarse todo lo que se debiera, ya que produce la sensación de que media hora antes de acabar, se le empiezan a agotar las ideas para continuar. Además de que se nos dejan algunos cabos sueltos que, en cierta medida se explican cerca del final de la película, pero que resultan insuficientes, por lo que se nos queda una sensación de que apenas nos han explicado nada. Los personajes que hay en la película, aunque son variados, son algo arquetípicos, como es de esperar, aunque afortunadamente Nueve, el protagonista del film, no cumple el planteamiento tradicional de héroe que rechaza su deber como tal al principio y que a regañadientes lo acepta, aquí acepta su destino con, quizá, excesiva facilidad, y su relación con el personaje femenino, Siete, resulta demasiado precipitada, no sé si por falta de escenas que se cortaron para su estreno o un fallo de guión, quién sabe.


Por lo demás, otros personajes como Seis, quien cumple con su papel de personaje cobarde que al final se arma de valor para salvar a todos, y Uno, en el papel de típico líder anciano que sabe más de lo que aparenta. Aparte de ello, un aspecto positivo de la película, es su acertada estética de ciencia-ficción, los destacables diseños de los villanos que aparecen a lo largo de la película, escenografía, etc. por lo que posee un buen acabado artístico que le otorga a la película cierto estilo propio. A nivel musical, ésta no es realmente sobresaliente y sólo cumple el cometido de acompañar la narración, salvo cerca del final, cuando suena Somewhere over the rainbow de El Mago de Oz, contrastando esta canción con la situación de la película, cuando el villano vuelve a resurgir. En definitiva, una película que no da nada nuevo, pero que verla tampoco hace daño.

Nota: 5

Series a cascoporro - Y a la tercera va la vencida...

Volvemos otra semana que mas rewiew, en este caso añado la de FlashForward que se ha convertido en otra obligatoria en mi visión de series semanal, aunque advierto que me tendréis que disculpar en la sinopsis tan poco explicativa pero es que si digo demasiado puedo fastidiaros las sorpresas que acompañan cada episodio, por lo que me centrare en mostrar tan solo una idea general.

FlashForward, 1x02, White to play. Sinopsis: Mark Benford esta decidido a continuar con la investigación de su FlashForward y para ello se fija en un nombre del tablón que vio en su desvanecimiento “D. Gibbons”, mientras, Olivia conoce al hombre que vio en su Flash e intenta por todos los medios alejarse de él. Finalmente, la pequeña Charlie al parecer oculta algo de su desvanecimiento que no desea contar. Capitulo en la linea del anterior, aunque me atrevería a decir que mucho mejor, sobretodo por la cantidad de Cliffhanger finales (para los nuevos en este termino, un Cliffhanger es un giro en la trama que suele provocar la expresión “No me jodas” y que te quedes con la boca abierta, es un clásico de series como “Lost”).
Lo mejor: el episodio en general, el final bastante sorprendente aunque menos que el anterior y la evolución de ciertos personajes como Olivia.
Lo peor: El que no paren de poner el flash una y otra vez de forma innecesaria, llegando a molestar, el jefe del FBI que se supone esta al mando de una investigación importante y no hace mas que hacer el payaso, los diálogos que son poco creíbles bajo mi opinión y el hecho de que nadie se ha replanteado hacer algo para cambiar el futuro.
Nota: 9

Fringe, 2x03, Fracture. Sinopsis: 2 agentes de policía, uno de ellos abandona el vehículo a comprar unos cafés mientras el otro le espera, este ultimo recibe una llamada de alguien que se hace llamar Coronel y le indica que ha de ir a la estación a recoger un maletín que le dará un hombre con gabardina negra. Rápidamente se dirige a la estación abandonando a su compañero, allí encuentra el objetivo y cuando se dispone a coger el maletín su cuerpo empieza a cristalizarse y explota, en un suceso como este no podía faltar la división Fringe. Mientras tanto la agente Olivia sigue sufriendo las consecuencias de los viajes entre realidades y siguiente el consejo de Nina Sharp intenta mediante la ayuda de Sam Weiss acabar con estas. Episodio mejor que el anterior en el sentido de que ha estado mas interesante y mucho mas emocionante (Que levante la mano quien no se alejo de la pantalla cuando estaban con la Sandia), ademas el Cliffhanger final ha sido sorprendente y promete avanzar en el tema de los Observadores.
Lo mejor: Walter Bishop, el capitulo en general y el final de este.
Lo peor: Que volvamos al tema de resolverlo todo al ultimo segundo (me sorprendería mas si sobrasen 5 segundos) y la recuperación de Olivia (previsible).
Nota: 9

The Office, 6x03, The Promotion. Sinopsis: A Michael no le gusta nada la idea de compartir su puesto con Jim y siempre que puede intenta fastidiarle, la cosa se complica cuando este año el dinero recaudado para los aumentos extra en los salarios ha disminuido y tienen que intentar ponerse de acuerdo los dos para tomar una decisión correcta, lo que acabara llevando a que todos los odien y solo se tengan el uno al otro, mientras Pam intenta que la gente le regale dinero el día de su boda y Dwight quiere derrocar a Jim de su puesto creando una revolución en la oficina. Creo que un capitulo de una serie cómica se mide por el numero de carcajadas y lo fuertes que han sido estas y este capitulo las tiene, sencillamente han superado los capitulos anteriores y me han hecho pasar unos 20 minutos divertidisimos. Que no pare la cosa y se mantenga.
Lo mejor: El principio con el Dwight quejica, el momento de las judias y las reuniones tontas de Michael
Lo peor: La historia de Pam y la lista de bodas que solo ha dado para 2 o 3 gags mediocres y el final que ha dejado la trama a medias pero sin dar pie a que en el próximo capitulo sigan con el tema de los aumentos.
Nota: 9'5

Cómo Conocí a Vuestra Madre, 5x03, Robin 101. Sinopsis: La relación de Robin y Barney no va muy bien, por ello, este ultimo decide tomar clases impartidas por Ted en la universidad sobre todo lo que hay que saber para salir con Robin, y cuando esta lo descubra no le va gustar nada, por otro lado, Marshall intenta que alguien se lleve su barril-mesa dejándolo enfrente de la casa. Excelente, después del bajón que supusieron los dos primeros episodios este directamente les da una paliza. No he parado de reirme en todo momento y hasta puede que el nuevo Barney me caiga bien y todo.
Lo mejor: Puff por donde empezar... las clases sin duda y todas las interrupciones de Barney a Ted, completamente desternillantes.
Lo peor: Lo de Marshall un poco flojo pero nada mas.
Nota: 9'5.

The Big Bang Theory, 3x03, The Gothotwitz Deviation. Sinopsis: La relación entre Penny y Leonard va muy bien, lo que lleva a que esta se pase la mayor parte de tiempo en la casa de nuestros frikis, esto no gustara a Sheldon que no acepta que Penny no siga las estrictas normas de convivencia impuestas así que decidirá recompensarla cada vez que ella haga algo correcto como si de un experimento se tratase. Por otro lado tenemos a la gran pareja Raj y Howard que intentan hacerse pasar por góticos para ligar en un bar gótico. No se si ha sido que estaba cansado o que estaba en la universidad y he tenido que controlarme a la hora de reírme pero este episodio me ha parecido flojo comparado con los anteriores y tenia potencial porque lo de los góticos parecía interesante, pero finalmente esto ha tenido poco peso en general.
Lo mejor: La imitación de la rana Gustavo por parte de Howard que lo clava bastante y todas las escenas del bar gótico.
Lo peor: La historia de Penny y Sheldon que la he visto un poco aburrida.
Nota: 7

Dexter, 4x02, Remains to be seen. Sinopsis: Después del accidente de coche, Dexter sufre una conmoción que le provoca perdida de memoria y no recuerda donde dejo el cuerpo de su ultima victima, el señor Benny Gómez. Rápidamente intentara reconstruir aquella noche para encontrar el cadaver pero tendra que encajarlo con su trabajo, su familia, el agente especial Lundy, que sigue intentando recibir la ayuda de Dexter con el Trinity Killer y con el sueño que lleva acumulado. Mientras la relacion de Ángel y Maria peligra por su trabajo y Debra esta preocupada por la vuelta de Lundy. Finalmente el Trinity Killer busca a su nueva victima. Capitulo extraño de por si por el final, bastante autoconclusivo y casi de final de temporada, porque abriendo una vía como el accidente de Dex es raro que se cierre tan rápido. Eso si, un capitulo lleno de tensión y muchos nervios que incluso se contagia al espectador (como ha sido mi caso).
Lo mejor: La tensión. Sin duda 42 minutos agobiantes y el Trinity killer que tengo ganas de verlo enfrentándose a nuestro protagonista.
Lo peor: el resto de tramas secundarias, bastante aburridas, sobretodo lo de Maria y Ángel y la de Debra que quedan ensombrecidas y aplastadas por Dexter.
Nota: 9

Sitges 09 - Día 2

Bueno, dije que seguiría transmitiendo mis impresiones sobre el Festival de Sitges este año y aquí estamos de nuevo. Tras un tranquilo viaje en tren hasta llegar al festival, me pareció en cierto modo extraño ver que para la película que íbamos a ver, The Hurt Locker, apenas hubiese cola, ya que ha sido muy bien criticada recientemente, sobretodo a lo que respecta a las capacidades de la directora. Finalmente puedo decir que, la película me ha gustado, pero desgraciadamente acaba sabiendo a poco. Empieza estupendamente, con una unidad militar estadounidense intentando desactivar una bomba en pleno Baghdad, desgraciadamente la jugada les sale mal y pocos días después aparece un nuevo jefe en la unidad y que ocupa el mismo cargo que el anterior, con la diferencia de que éste es mucho más temerario e irresponsable, lo que causa discrepancias entre los demás.

Como ya he dicho, la película empieza fuerte, con una buena escena de suspense y acción, y avanza muy bien hasta la mitad del film, cuando el ritmo se vuelve demasiado pausado y te acabas dando cuenta de que, en realidad, la película no va a ninguna parte y te da la sensación de que han gastado toda la artillería al principio. Como aspectos positivos, el protagonista del film (Brian Geraghty) realiza un papel bastante notable, al igual que el resto del reparto, y es curioso ver que hay unos cameos bastante curiosos, ya que en la peli están Ralph Fiennes interpretando a un soldado inglés, Evangeline Lilly como esposa del protagonista (por lo que apenas sale dos minutos), David Morse y Guy Pierce como primer jefe de unidad, lo que hace que te llegues a plantear qué coño hacen estos ahí si apenas salen. Aparte de ello, no sé si sólo es cosa mia pero, me ha dado la sensación de que, al final de la película, se produce cierta apología hacia la guerra, ya que, aparte de que los malos son muy malos, se representa a la guerra como la única forma de sentirte vivo. Al final te dan ganas de alistarte y todo.

Posteriormente la segunda película a ver fue Splice, la nueva película de Vincenzo Natali (Cube), con estreno mundial en este festival. Curiosamente ésta tuvo mayor acogida que la anterior, ya que el propio director y el guionista de la película estaban allí, y claro, eso siempre te garantiza mayor recepción para una película que participa en la Sección Oficial. Al final los responsables salieron a escena y fue bastante curioso oirles leer en catalán, que eso siempre tiene gracia, pero bueno, al grano. La película trata sobre una pareja de científicos: Clive (Adrien Brody) y Elsa (Sarah Polley), que aparte de compañeros de trabajo son pareja, y trabajan en una nueva forma de vida, fruto de varios ADN de distintas especies animales para crear una nueva proteína que sirva para erradicar enfermedades. Al principio estas mutaciones funcionan, pero la empresa para la que trabajan no les permite ir más allá, por lo que ambos deciden investigar por su cuenta y cruzar ese ADN combinado con el de un ser humano. Al principio este híbrido es inofensivo, pero poco a poco empezará a desarrollar instintos depredadores.

Una clásica monster movie, muy del Festival de Sitges, que aunque bastante entretenida y con puntos positivos, la verdad es que llega a cojear en algunos aspectos de ritmo y de la forma de resolver algunas situaciones. Está claro que los efectos especiales, a pesar de ser de presupuesto limitado, están bien aprovechados y le dan un toque bastante curioso a la criatura. Aunque aquí Adrien Brody no haga un papel muy destacable está bastante correcto, quizás estando un poco mejor Sarah Polley, ya que a su vez es un papel más complicado que el de Adrien, y cumple con creces. Quizás no llega a cumplir exactamente como una monster movie, ya que los sustos son escasos, y se ocupan más momentos en mostrar la relación prácticamente paternofilial entre los protagonistas y la criatura, que aveces estropean la atmósfera de la película.

En definitiva, un día en Sitges bastante decente, con dos buenas películas (aunque nada excepcional, ni mucho menos). Con suerte, el domingo llegará un regreso a la infancia, ya que se proyecta Los Cazafantasmas, a ver si me consigo una entrada.

Sitges 09 - Día 1

Bueno, por fin ha llegado uno de los festivales de cine más guays del año, y cómo no, aquí vuestro amigo Thadeos va a aprovechar el evento y ver algunas peliculitas que, por suerte o desgracia, tardarán en llegar (o no llegarán a nuestras pantallas).

Concretamente me remonto al sábado 3 de octubre, día detonante en Sitges por una razón increíblemente groupie y que seguramente habéis visto en las noticias o internet, se presentaba un trailer exclusivo de Luna Nueva, incluyendo la aparición de uno de los protagonistas: Jamie Campbell, quien interpreta a un nuevo personaje del clan de los anémicos. Imaginaos el panorama, niñas haciendo cola desde las ocho de la mañana (el evento era tres horas después), para comprar las entradas. Exacto, pagaron por un puto trailer de dos minutos. Creo que en mi vida me he sacrificado tanto por tan poco, sólo por comparar, el Avatar Day al menos era gratis, en varias ciudades, de 15 minutos, y en 3D. La gente está loca.

Después de eso, sobre las 15:45, entré con unos amigos a ver Crows II, la secuela de aquella película dirigida por Takashi Miike (aquí repite en la dirección). Una cola que ocupaba toda una calle, se ve que tras la proyección de la primera parte el año pasado se popularizó bastante. Al final en la sala no cabía un alfiler, así que tuve que aguantar al típico tío alto (y con pelo pincho) que me tapaba los subtítulos, pero no por mucho tiempo. La verdad es que fue un ambientazo, el público aplaudía cada vez que había una secuencia medianamente memorable, aunque luego estaba el típico aguafiestas que chista, cuando lo bueno de estos festivales es que no es como ir a un cine normal, el ambiente es bastante distinto, la gente está muy concienciada con lo que va a ver y hay una expectación poco corriente. ¿Que qué tal es la película? Idéntica a la primera parte, pero obviamente con las cosas buenas que tienen las secuelas: más presupuesto, más gags y más ostias; y esto Crows II lo cumple con creces, ya que tiene un combate final que dura al menos quince minutos, donde se concentran todos los personajes de la película y todo lleno de extras a los que golpear.

Narrativamente cojea un poco, como ya pasaba con la primera parte, ya que no vas a ver esa película para que hablen, sino para que se rompan la cara, y eso lo hacen, mucho. Tambien posee una banda sonora potente y variada (con melodía principal, canciones rock, etc.) que acompaña estupendamente. Personajes carismáticos que vuelven y otros nuevos sacados directamente de los arquetipos manga. Así que si queréis verla, hacedlo sin miedo, porque os divertiréis.

Aparte de eso, poco más ocurrió en mi primer día en Sitges, mañana volveré para ver otras dos películas: The Hurt Locker y Splice. La primera de ellas trata sobre desactivadores de bombas en Irak y ha cosechado muy buenas críticas; mientras que la segunda es mucho más de género, ya que trata sobre una pareja de científicos que consiguen crear un híbrido entre humano y reptil que, en un principio resulta inofensivo, pero que a medida que va creciendo desarrolla instintos depredadores. Así que muy pronto, más y mejor.

Game Reviews - Demo Brütal Legend (XBOX360)

Por fin está disponible la demo de uno de los juegos más prometedores del año, y del que ya hemos hablado varias veces en este blog y del cual estoy muy orgulloso de haber probado varias veces.

En este juego encarnamos a Eddie Riggs, un "pipa" de una popular banda de heavy metal para adolescentes, tan populares hoy día. Eddie es el mejor en su trabajo, aunque ya hasta las narices de que ya no se formen en la industria musical bandas de metal de verdad, durante un concierto sufre un extraño accidente. Al caer parte de su sangre en la hebilla de su cinturón, Eddie es transportado a una extraña dimensión, la cual unas fuerzas malignas pretenden dominar y arrasar.

Como era de esperar, lo mejor de este juego, es su estilo metalero, que rezuma por todos lados, tanto en la historia, como en los personajes, como en los escenarios, enemigos, banda sonora, etc. se podría decir que será el juego favorito de cualquier heavy que se precie. La historia también se presenta de forma divertida e interesante, con un protagonista increíblemente carismático y con el que se simpatiza enseguida, aunque por desgracia en español tenga la voz de Santiago Segura, aunque podría ser peor (exacto, la de Dani Martín). Con los demás personajes pasa igual, todos son diferentes entre sí y bastante caricaturescos. Se nos presenta un primer video introductorio bastante largo y divertido, y durante éste podemos elegir si queremos que durante la partida haya palabrotas y gore, pudiendo censurar ambas cosas si se desea, un pequeño detalle quizás poco importante pero que se agradece.


El sistema de combate es bastante sencillo pero bastante dinámico, usamos A para atacar cuerpo a cuerpo con el hacha, X para puntear la guitarra y hacer ataques mágicos, aunque cabe siempre la posibilidad de que la guitarra se sobrecargue si la usamos demasiado, B para bloquear ataques e Y para interactuar con el entorno y utilizar ataques conjuntos si luchamos junto a otro personaje. De esta forma se podrán combinar varios botones y realizar variados combos, de forma que no se llega a convertir en un machacabotones. Igualmente tendremos secuencias de conducción, que consistirán básicamente en atropellar monstruos y de apoyo contra algunos enemigos.

Desgraciadamente los gráficos de este juego no son nada excesivamente destacables, pero los niveles con amplios y detallados, y las animaciones de los personajes bastante correctas y dotadas de cierto toque cartoon que, sobretodo durante las escenas de video, nos dan la impresión de estar viendo una película de animación, debido básicamente a la gesticulación y expresividad de los personajes. Esto se compensa en parte por el buen diseño de los escenarios y criaturas.

A nivel sonoro, la banda sonora es una auténtica pasada, ya que otorga mucho ambiente al juego y está bastante presente en él, una de esas bandas sonoras que vale la pena escuchar aparte. El doblaje del juego también es bastante correcto, aunque como digo, la voz de Santiago Segura canta un poco, pero no llega a destrozar el juego.


CONCLUSIÓN: Parece que finalmente va a valer la pena, pero es recomendable que lo probéis vosotros mismos y os decidáis.

Cubo de palomitas - Si la cosa funciona

Woody Allen vuelve a sus comedias clásicas con “Si la cosa funciona”, en la que nos cuentan la historia de Boris Yellnikoff (Larry David) es una especie de genio (o al menos el se considera un genio), que vive solo simplemente porque odia al resto del mundo al considerarlos inferiores o fuera de su entendimiento. Un día conoce a una vagabunda llamada Melody (Evan Rachel Wood) a la que por cosas del destino acaba acogiendo en su casa y de la que resulta ser una joven muy ingenua del sur, creyente a más no poder y con pocos aires que se escapo de su casa por no soportar a sus padres. Con el paso del tiempo se van conociendo mejor y surge una muy extraña relación que acaba en boda, esto no gustara a la madre de ella (Patricia Clarkson) que intentara destruir la relación desde un primer momento.

Empezare la critica con una frase que provocara bastante polémica “La mejor película de Woody Allen de la historia”, de toda la filmografia de Woody que he visto (y os aseguro que he visto muchas) considero que esta es la mejor, (incluso me atrevo a decir que gana a Annie Hall), en parte esta opinión es más subjetiva de lo que debería ser por el simple hecho de que me siento muy identificado con el protagonista (cosa que me da miedo) y en parte es lo que he a provocado que esta película la tenga a partir de ahora en un altar. El genero en el que entrara seria Comedia reflexiva, así que los que esperáis simplemente reíros os parecerá lenta, pero los que buscan algo mas profundo les encantara. La principal idea del film se puede resumir en el titulo “Si la cosa funciona” en el sentido de que el amor no es algo que lo cubra todo y no te promete la felicidad completa y duradera pero si conoces a alguien y consideras que estas bien con ella, intenta mantenerlo mientras la cosa funcione, en un principio es una visión un poco pesimista del mundo pero a la vez es optimista pues cree en la existencia del azar a la hora de conocer a alguien. Lo mejor es que esta reflexión no lo hace de la forma pastelosa y demasiado dulce al que nos tiene acostumbrados el cine romántico si no, todo lo contrario resultando entretenida y como no, bastante cómica. Es evidente que como siempre Woody ha puesto parte de su personalidad en el protagonista, Boris, interpretado magistralmente por Larry David (El creador de la gran “Seinfeld”) del que pienso es la mejor persona para sustituir a Woody puesto que muchas de las reflexiones que se veían en su serie estrella parten del análisis de las relaciones humanas y porque directamente borda un papel del que creo se siente “como pez en el agua”, y en esta película esta muy bien caracterizado con una personalidad muy marcada y que al que llegaras a odiar y a la vez querer. Aunque el resto del reparto también destaca por estar muy bien escogido y que pese evolucionan de una manera un tanto radical puede resultar creíble. También quisiera destacar la critica que supone a dos conceptos muy relacionados: Los sureños de estados unidos y la religión en general, que aunque es un tema ya muy manido aquí te hace replantearte tus creencias y la mentalidad cerrada de la sociedad en general.

Finalmente destacar la Banda Sonora, que esta muy en la linea de Woody con mucha música clásica (diría que Wagner) y algo de Blues, aunque los momentos de ponerlas me han parecido poco acertados bajo mi opinión. En lo que se refiere a la nota final me gustaría ponerle un 10, pero lo dejare en un 9'5 por la cierta lentitud del principio en el que te dan un exceso de información un poco difícil de digerir pero luego coge un ritmo bastante bueno, os aconsejo que vayáis al cine a verla ya.

NOTA: 9'5

Brevedades - Lo mismo que ayer, pero un poco más

Si ayer os traje un par de imágenes nuevas de Sam Worthington en Furia de Titanes, ahora tocan un par de imágenes de la película y algunas fotos del rodaje, en las que podemos ver a Liam Neeson caracterizado como Zeus y, qué queréis que os diga, parece un puto caballero del zodiaco.



Siguiendo con las fotazas, han salido más imágenes de Avatar (¡yuju!), en las que podemos ver el jodido fotorrealismo que tendrá la puñetera película. Y por cierto, se confirma que Cameron hará Alita Ángel de Combate, pero eso mismo dijo hace años, pero si Avatar lo peta como lo tiene que petar, se hará.



Trailer oficial (que no teaser) de Spanish Movie, que se pudo ver hace un par de días en el Festival de Sitges (del cual tengo que hablar hoy). Qué queréis que os diga, es lo que esperaba, pero me he reído un par de veces.



Ya que estoy, trailer en español de 9, que se estrenará en breves en nuestro país y que también se proyecta en el Festival de Sitges.



Ah sí, y para acabar, se está rodando la peli de El Equipo A. Hay fotos del rodaje. Están Sharlto Copley (Distrito 9), Bradley Cooper (Resacón en Las Vegas), Liam Neeson y Quinton "Rampage" Jackson como protagonistas del film, mientras que Jessica Biel será la chica florero de la película.

Brevedades - Tratrailers

Por suerte para vosotros, alguno en español, como es el caso de Donde viven los monstruos, con el que os traigo el trailer definitivo a nuestro idioma. Y creo que no me quedo corto al decir que esta película va a ser la puta hostia.



Y otro en español, en este caso el de Moon, aquella película de ciencia-ficción de la que hablamos hace unos meses protagonizada por Sam Rockwell y Kevin Spacey, con estreno previsto en el Festival de Sitges y que llegará a nuestras pantallas dentro de poco.



Primer trailer del remake de Pesadilla en Elm Street, donde desgracidamente no se aprecia mucho la nueva cara de Freddy, que era lo que muchos esperábamos, pero se muestran algunas secuencias directamente sacadas de las anteriores películas (la bañera, el ataque de la amiga de la prota en la primera parte,...), aunque a mí me ha dejado un poco frío, vale la pena echarle un vistazo.



Aquí van un par de fotografías publicadas por Empire sobre el remake de Furia de Titanes, concretamente con Sam Worthington chupando cámara.


Y acabo añadiendo que Tarantino ha hecho una declaración en la que desmiente una precuela de Inglourious Basterds, pero en cambio sí que deja en el aire la posibilidad de una tercera parte de Kill Bill. En concreto dijo: ¿Una precuela de ‘Basterds?’, uh no, no pasará. ¿Secuela de ‘Pulp Fiction’?, tampoco…¿Kill Bill, Volume 3′?, SI, la novia peleará otra vez. Aunque la verdad es que teniendo en cuenta que ya dijo eso hace un par de años y que iba a rodar una película de artes marciales en chino mandarín pues... no sé yo si creérmelo oye.

Series a cascoporro - Segundas partes...

Visto el éxito del anterior a cascoporro (el numero de comentarios inundaba la entrada y tuvimos que moderar el foro que se formo...). Vamos con otro pero cambiando el nombre de la sección por “Series a cascoporro” y así no confundirla con el a cascoporro habitual de critica en general y con un nuevo formato: poniendo la serie, el numero y nombre del capitulo , después una breve sinopsis (con algún spoiler, lo siento), una breve critica, luego lo que mas me ha gustado y lo que menos y finalmente la puntuación con una promo del siguiente episodio de regalo. Pues let's go:

Fringe, 2x02, Night of Desirable Objects.
Sinopsis: como viene siendo costumbre, la sinopsis se puede resumir en los 5 primeros minutos del episodio (en este caso casi diría un minuto y medio), donde encontramos un bello campo en Pennsylvania, lleno de obreros trabajando, cuando finaliza el turno laboral uno de ello se da cuenta de que se ha dejado su equipo de trabajo y va a buscarlo, de repente observa algo extraño entre la maleza, algo como una especie de mano azul, se acerca y ¡ZAS! Es absorbido hacia el interior de la tierra. Evidentemente al poco aparece la división Fringe, después de la casi recuperación de Olivia quien no sabe que viajar entre realidades conlleva sus consecuencias. Entretenido sin llegar a ser transcendental, nos encontramos con otro capitulo de misterio con monstruito incluido, de esos tan guays y que siempre intentas verles la cara en primer plano, en este caso una especie de Gollum en aun más horrible. Mejora bastante en comparación con el anterior y es mucho mas entretenido, ademas de que puede que me equivocase y la doble personalidad del agente Charlie Francis tenga mucho mas jugo del que pensaba.

Lo mejor: Que hayan corregido el fallo de la primera temporada y en esta ocasión han sabido equilibrar la parte autoconclusiva de cada capitulo con la trama central ( en este caso el tema de la realidades paralelas) de forma que ninguna pise a la otra. También destacar la actuación de Kirk Acevedo (El agente Charlie) que se nota que ya no es el mismo de antes y que esconde algo.
Lo peor: Que al final sea todo tan previsible como un niño modificado geneticamente ( y ya van unos cuantos), por lo que os recordara mucho al episodio del monstruo murciélago de la primera temporada, y lo de super oído de Olivia que considero puede joder bastante la serie porque dudo que tenga una explicación científica lógica y porque esto no es Héroes (por suerte).
Nota: 8'5






Como conocí a vuestra madre, 5x02, double date.
Sinopsis: Ted tiene una cita a ciegas con una chica con la que resulta que tuvo una cita hace 7 años, al darse cuenta deciden enmendar los errores que tuvieron en su momento para ver en que fallaron, mientras tanto, Barney descubre que Marshall no puedo tener pensamientos obscenos con otras mujeres por lo que decide llevarlo a un club de streaptease donde encuentran a la doble de Lily. Capitulo que vuelve a los inicios de la serie, en el sentido de que el romanticismo es lo que impera, por lo que técnicamente va por gustos, si te encanto la primera temporada te encantara este episodio, aunque no es mi caso. Lo mejor es que el protagonismo esta repartido, de forma que ninguno pierde fuerza en el episodio, por lo demás, medianamente gracioso.

Lo mejor: Los pensamientos impuros de Marshall y la historia de los dobles.
Lo peor: exceso de romanticismo (aunque va por gustos) y gags poco graciosos..
Nota: 6






The Office, 6x02, The meeting.
Sinopsis: Jim y David Wallace tienen una reunión en la oficina a la cual Michael no esta invitado, este se mosquea por ello y cuando se entera de que era para promocionar a Jim en la empresa, Michael decide boicotearle aunque luego se arrepiente. Mientras, Dwight y Toby forman una alianza para descubrir si Darryl del almacén miente en un accidente que tubo mientras trabajaba y por el que quiere que le paguen los gastos médicos Sublime, mucho mejor que el anterior, sin duda me ha encantado, ademas ya han dado trama central en este temporada ya que Michael y Jim trabajaran conjuntamente, por lo que promete muchas situaciones divertidas.

Lo mejor: el capitulo entero y sobretodo el momento inicial cuando le pregunta a Oscar lo de la colonoscopia.
Lo peor: Pocos gags pero muy graciosos.
Nota: 9


The Big Bang Theory, 3x02, The Jiminy Conjeture.
Sinopsis: Leonard acaba de comenzar una relación seria con Penny pero esta preocupado porque el sexo no es como el esperaba tan solo “Just fine”. Penny se acaba enterando de ello gracias a Sheldon y su sinceridad extrema e intentan ponerle remedio emborrachándose Por otro lado Howard esta mosqueado por perder una apuesta con Sheldon sobre “Las garras de Lobezno” por lo que cuando escuchan un grillo en el piso deciden apostar por la especie del mismo sus cómics favoritos. Brillante, en la misma linea del anterior sin decaer ni un ápice, sin duda lo mas flojo seria la historia de Leonard pero aun así es graciosa.

Lo mejor: Todo el capitulo en si, salvo...
Lo peor: el profesor de entomología que no me ha hecho ninguna gracia y espero que no aparezca más en la serie.
Nota: 9'5